Suburbicon (entretenida)

Sinopsis:Verano de 1959. La familia Lodge se muda a Suburbicon, una comunidad residencial pacífica e idílica con viviendas asequibles y céspedes impecables... el lugar perfecto para criar una familia. Pero la aparente tranquilidad esconde una realidad perturbadora. El cabeza de familia de los Lodge, Gardner se sumergirá en el lado oscuro del pueblo, lleno de traición, engaños y violencia.

Si la sinopsis te hace pensar en un thriller sobre una comunidad-secta-organización vecinal delictiva, como me pasó a mi, no te vas a encontrar eso, te vas a encontrar un drama familiar con algo de intriga, poca, pero bien llevado. Entretiene, es original, con una Moore muy buena y un Damon con su habitual cara de palo. Muy bien el niño y los secundarios. Se deja ver si aguantas el tirón del inicio, algo insulso.

El coleccionista 2 (entretenida)

Sinopsis: Durante una fiesta a la que Elena va con sus amigos, un psicópata enmascarado asesina a los invitados. Elena es la única superviviente, pero antes de que pueda escapar, la encierran en un baúl que es transportado a un lugar desconocido. Afortunadamente para ella, hay un hombre que sabe exactamente donde está.

En esta ocasión nos adentramos en la casa del maniaco y lo que se pierde en originalidad, al tener al mismo villano y protagonista de la entrega anterior, se rellena con más gore y trampas. No obstante, la película aguanta y su corta duración ayuda a mantener la tensión y atención del espectador.

El coleccionista (solo en casa conoce a Jiggsaw)

Sinopsis: Para el manitas y ex timador Arkin, un hogar tranquilo y una familia de vacaciones es una “oportunidad”. En el interior de una casa hay una caja fuerte con joyas y dentro de la caja hay una rara gema, su única esperanza para pagar la deuda de su ex esposa y mantener intacto lo que queda de su familia. Pero desgraciadamente para Arkin, dentro de esa casa hay un psicópata, un experto torturador que se está ensañando con la familia residente. Mientras avanzan los segundos hacia la medianoche, Arkin se convierte en un héroe reacio atrapado por un enmascarado “coleccionista” en un laberinto letal.

Esperaba una película más de "zumbado ataca a familia" y me he encontrado con un buen ejemplo del género del thirller sangriento de los últimos tiempos, donde la tensión no decae ni un segundo en su hora y media de metraje y donde las cosas no son como estamos acostumbrados a que lo sean. Pues sí, el argumento está más que trillado, aunque aquí se le da una vuelta de tuerca considerable, y el malo malvado con careta está más que visto. El gore, bien empleado, no sobra en absoluto

V for Vengeance (amena serie B)

Sinopsis: Después de enterarse de que su hermana menor escapó de un intento de secuestro anterior que también mató a sus padres, dos hermanas separadas deben unir fuerzas para rescatarla de un grupo de vampiros sedientos de sangre.

No confundir con V for Vendetta, aclarado ese punto, nos encontramos con un producto de serie B, con todo lo que significa, metraje no excesivo, guion malo, muy malo, actuaciones ramplonas, momentos vergonzosos, pero que aún así se deja ver, si no vas con la expectativas altas. En una época que parece que sólo hay taquillazos de superhéroes de casi tres horas y productos muy poco originales que salen directamente en Netflix, se agredece que aún haya películas de este tipo. Le hubiera venido bien definir mejor su tono, si tirar para la comedia, por la acción (las coreografías de pelea no son nada lamentables) o por el gore, pero se le perdona, quizá esté siendo indulgente por la sequía de títulos que hay.

Perdidos en el Ártico (plomazo)

Sinopsis:Basada en hechos reales. En 1909, la expedición danesa Alabama, liderada por el reputado Capitán Ejnar Mikkelsen emprende una difícil misión para demostrar que Groenlandia no está dividida en dos trozos de tierra y refutar el reclamo de Estados Unidos sobre el territorio. Dejando atrás a su tripulación, le acompañará en el duro viaje, que llegarán a realizar incluso a pie por el hielo, el inexperto Iver Iversen.

Le falta ritmo y se hace muy sosa. La historia promete, sobre todo porque aporta algo que muchos deconocemos, la historia de colonización de Groenlandia, con una naturaleza virgen y espectacular, eso es lo que quiere captar la película, pero no le sale, pero la superficialidad en el desarrollo de los personajes hace que no te metas dentro y pierdas interés. La continuidad de las escenas se me hicieron desfasadas, vemos muchas veces como se "ventilan" meses saltando de una escena a otra instantáneamente, pareciera que la propia película tuviera prisa por mostrar, pero lo único que consigue es que pierda credibilidad.

La casa (bonito e insulso)

Sinopsis: A lo largo de varias épocas, una familia pobre, un promotor inmobiliario y una casera hastiada están conectados a la misma casa misteriosa.

Quizá, simplemente, es que yo no haya entendido las historias, o quizá, es que no las explican bien. A mí me dejó mal sabor de boca el tiempo empleado en verla. Me gustó el trailer y me pareció una animación fabulosa. Cada una en su estilo y especialmente las texturas de la primera, pero las historias se me quedan a medias,ni entretienen ni convencen.

Veneciafrenia (hace aguas)

Sinopsis: Como mosquitos atraídos por el faro más brillante, los turistas están apagando la luz de la ciudad más hermosa del planeta. La agonía de las últimas décadas ha desatado la ira entre los venecianos. Para frenar la invasión, algunos se han organizado, dando rienda suelta a su instinto de supervivencia. Nuestros protagonistas, un sencillo grupo de turistas españoles, viajan a Venecia con la intención de divertirse, ajenos a los problemas que les rodean. Allí se verán obligados a luchar por salvar sus propias vidas.

Es un género en el que nadie espera que sea un peliculón. Se trata de que entretenga y angustie un poquito. A esta, ni se le puede aplicar la máxima a la que nos tiene acostumbrados el director: principio espectacular, desinflado progresivo, final terrible. "Veneciafrenia" no tiene ni ese principio espectacular. Lo más espectacular del principio es cuando ves el nombre de uno de los protagonistas, Alberto Bang, y ya empiezas a sospechar. Y es que la película comienza de forma insulsa, con unas muertes al tuntún que no son espectaculares, que no dicen nada y que, curiosamente, cesan cuando llegan los protagonistas a la ciudad ¿Dónde está el "slasher" que se anunciaba?. A partir de aquí es todo bastante infumable. Las actuaciones del reparto son malas, muy malas. Los diálogos superfluos y sin gracia, la trama no te lleva a ningún lado (y lo peor es que se ve a la legua) más que a un final nada convincente. El personaje "Rigoletto", que lo podría haber tenido todo, se queda en nada o, bien mirado, en lo que es, un bufón.

Robin Hood (2018) (infumable)

Sinopsis: Robin of Loxley, un cruzado curtido en mil batallas, y su comandante morisco se rebelan contra la corona de Inglaterra que está llena de corrupción.

Creo que nunca he destacado el vestuario de una película, ni para bien o para mal, pero en esta ocasión han hecho un trabajo tan lamentable en este aspecto, que rompe cualquier atisbo de ambientación, que más bien parece un pupurrí de El Señor de los Anillos, el Robid Hood de Kevin Costner y una película de pandillas del Bronx. Le hubiera venido mejor de título Robin Hood 2018, incluyéndolo el año en el título y no haciendo el vago y torpe intento de ambientarlo en la edad media, total sólo faltan los coches para ser una entrega de Too Fast Too Furious. El doblaje también ayuda en el despropósito.

Distrito 13 (Street of Rage)

Sinopsis: París 2013. Un muro de aislamiento rodea los ghettos de las ciudades. No hay reglas, ni derechos, ni leyes, pues las bandas lo dominan todo. Damien, un oficial de una unidad de élite de la Policía, es un experto en artes marciales y domina, además, las tecnicas de la infiltración. En un momento dado, le encomiendan la misión más arriesgada de su carrera: una potente arma de destrucción masiva ha sido robada por la banda más poderosa del Distrito 13, y Damien tendrá que infiltrarse en esa zona, la más peligrosa de París, para destruirla.

Con el tono poco serio de esas películas francesas de acción de los 2000's nos encontramos con una película que cumple, que no se hace larga, que tiene sus esperados saltos de parkour y sus escenas de acción más o menos logradas. 

Los que recuerden las maquinas de arcade de los 80 les será fácil hacerse una idea de como es la película sabiendo que es como si hubieran cogido uno de esos juegos y hubieran hecho una película. No hay un guion de libro, ni actuaciones dramáticas dignas de un oscar, pero ni falta que hace. Es un no parar de parkour y de reparto de guantazos y no se deja que el ritmo decaiga en ningún momento. Da lo que promete. Hora y media de acción bien hecha.

Camera Café, la película (la basura)

Sinopsis: Quesada, Julián, Marimar, Cañizares, Victoria y compañía se enfrentarán a una crisis que está a punto de hundir la empresa y, lo que es peor, deberá salvarla su nuevo director, que es nada más y nada menos que el rey del escaqueo, Quesada.

Partiendo de una serie que se basaba en unos sketches, con gracia escasa, montar una película de hora y media no hay por donde cogerlo y más con el montaje que han hecho. Aburrida, absurda, sin ninguna gracia. Actores que más que actuar hacen constantemente el ridículo absoluto y que se nota su desgana especialmente Joaquín Reyes. Patético el intento de "conectar" con nuevas audiencias, que no habían nacido cuando emitían la serie en televisión, con el cameo de Ibai.

Chip y Chop: Los guardianes rescatadores (a costa del cameo)

Sinopsis: Treinta años después de sus aventuras originales, Chip y Chop viven en Los Ángeles entre dibujos animados y humanos. Chip lleva una vida rutinaria y hogareña como vendedor de seguros, mientras que Chop se ha hecho la cirugía 3D y se dedica a explotar la nostalgia de convención en convención, desesperado por revivir sus días de gloria. Cuando un antiguo compañero de reparto desaparece misteriosamente, Chip y Chop se ven obligados a recuperar la amistad perdida y a hacer de detectives una vez más como Guardianes Rescatadores para salvar a su amigo.

Sin haber visto al serie original, mis recuerdos de estas ardillas eran vagos, por lo que no seré tan indulgente con los fallos de la película como los que sufran un ataque de nostalgia al verla. La película es lenta por momentos, no es especialmente graciosa y la satira sobre lso reboot es simplona. Es como un cobarde intento de imitar a Quién mató a Roger Rabbit pero para toda la familia y no llega ni de cerca, porque está más preocupado por asentar marcas que por construir un guión mínimanente digerible para el público adulto.