Cosecha sangrienta (otra de payasos asesinos)

Sinopsis: Quinn y su padre acaban de mudarse a la tranquila ciudad de Kettle Springs con la esperanza de empezar de cero. En su lugar, descubre una comunidad fracturada que ha atravesado tiempos difíciles tras el incendio de la preciada fábrica de sirope de maíz Baypen. Mientras los lugareños discuten entre sí y las tensiones se desbordan, una figura siniestra y sonriente emerge de los campos de maíz para limpiar el pueblo de sus cargas, víctima sangrienta a víctima. La verdadera diversión comienza cuando el payaso Frendo sale a jugar.

Payasos + maizales es un combo simpático (y medianamente novedoso). Aunque la película no acaba de dar con el tono, al principio parece casi autoparódica, nostalgia sobre otras obras y al menos, al final, un par de ideas que elevan el promedio del slasher promedio. El diseño de Frendo está logrado. 

En cambio, el horrible trabajo de doblaje que no se toma mínimamente en serio la película y te saca, aun más, de la trama va a la par con la inventiva de los que tradujeron el título original de "Payaso en un campo de maíz", sí es un título estúpido y lo es la película también, pero no por ello hay que cambiarlo.

Shadow of God (plomazo)

Sinopsis: Mientras realiza un exorcismo no autorizado a su padre, un exorcista de élite sospecha que la entidad con la que está luchando podría ser un ser sagrado, quizá incluso Dios.

Plomazo biblíco sobre exorcismos, que aunque tiene un buen arranque y sólo dura hora y media se hunde estrepitósamente. El dilema sobre la entidad sobrenatural que posee al pobre desgraciado, tampoco es relevante para sostener la película.

Humano (poca cosa)

Sinopsis: A raíz de un colapso medioambiental que obliga a la humanidad a reducir su población en un 20 %, una cena familiar se convierte en un caos cuando el plan del padre de inscribirse en el nuevo programa de eutanasia del gobierno sale terriblemente mal.

Poco explotada la premisa y acaba degenerando en el battle royale casero previsible torpemente ejecutado. El doblaje acaba de rematarla especialmente el encargado de doblar a Enrico Colantoni, le da al personaje un aire cómico que no le pega, y que hace que la película no se tome en serio.

La conductora (mucho mejor)

Sinopsis: Una antigua conductora de fugas adolescente se ve arrastrada de nuevo a su desagradable pasado cuando un antiguo empleador le ofrece la oportunidad de salvar la vida de su ex novio, que no es de fiar.

Esperaba mucho menos de esta película de coches y robos, el robo ha sido sencillo, no es la comedia ácidad que parece mostrar el trailer y la dosis de drama está bien integrada, personajes desarrollados, etc. A veces basta con contar algo sencillo sin pretensiones, pero con ritmo y esta película lo consigue. Obligatorio verla en versión original, bastante despropósito han hecho al traducir "Eenie Meanie" y el doblaje horrible de varios personajes.

MadS (tres tripis y cámara en mano)

Sinopsis: Tras probar una nueva droga, Romain sale de fiesta. De camino, recoge a una mujer herida de un lado de la carretera, la cual, al subir al coche, es presa del pánico y se golpea la cabeza hasta morir. Así comienza una noche de pesadilla durante la que Romain será incapaz de distinguir qué es real y qué son los efectos de un fármaco tan misterioso como potente.

Películas largas de una toma, de un plano secuencia, hay muchas, es un recurso que o marea o funciona, aquí marea. Acabas harto de tanto movimiento de cámara compulsivo, de tanto jadeo y de tantas idas y venidas para, finalmente, concluir que no hay trama ni argumento que seguir. A ello se unen unos personajes sin inquietudes más allá de ir de fiesta en fiesta y seguir consumiendo drogas. La antipatía que generan termina de matar la película. Todo lo demás resulta confuso y caótico, sin narración ni hilo conductor al que asirse. ¿Terror? ¿Thriller? ¿Zombis? ¿Drama del mundo de la drogadicción?  No lo sabe ni el director.

Her (el largo Black Mirror)

Sinopsis: En un futuro cercano, Theodore, un hombre solitario a punto de divorciarse que trabaja en una empresa como escritor de cartas para terceras personas, compra un día un nuevo sistema operativo basado en el modelo de Inteligencia Artificial, diseñado para satisfacer todas las necesidades del usuario. Para su sorpresa, se crea una relación romántica entre él y Samantha, la voz femenina de ese sistema operativo.

Había oído y leído hablar muy bien de esta película de supuesta ciencia ficción y aunque tenía dudas, decidí darle una oportunidad. Tiene su mérito que una década antes de ChatGPT ya sacaran este tema que parecía tan distópico ahora parece un mal probable en unos años. Pero más allá de eso es una película cansina con un ñoño protagonista que se hace insufrible por su duración cuya trama habría sido un buen capítulo de Black Mirror, pero como largometraje fracasa con un relleno de escenas vergonzosas y poco creíbles.

Fight or Flight (Bullet Plain)

Sinopsis: Lucas, un mercenario retirado en Tailandia, recibe el encargo inesperado de atrapar a un asesino que va a embarcar en un vuelo rumbo a Estados Unidos. Una vez en el aire, descubre la verdadera identidad del criminal. Pero a bordo del avión hay más de cien sicarios con el mismo objetivo.

¿Te suena la propuesta? Claro, es un calco de Bullet Train. Hartnett por Pitt, avión por tren. Pues eso, una comedia gamberra con mucha acción, sin muchas ínfulas, que flojea un poco en el último tercio, pero que entretiene casi siempre. Para colgar al que decidió traducirla a"Sicarios en el aire".

La matanza de Texas: El origen (el tostón)

Sinopsis: 1969. En Estados Unidos, los efectos de la guerra de Vietnam son catastróficos: las bajas son innumerables, pero el reclutamiento continúa. Dean Hill, que acaba de cumplir 18 años, es llamado a filas. Su hermano Eric, que acaba de regresar de Vietnam, contra los deseos de su novia decide volver a alistarse en la Marina para proteger a su hermano. Pero los planes de Eric no coinciden con los de Dean, que ha planeado huir a México con su novia para evitar la guerra. Pero antes de ejecutar sus planes, las dos parejas deciden ir a Texas para pasar un último fin de semana de diversión...

Admito que no he visto la original, así que guiños y demás homenajes caen en saco roto conmigo. Lo que sí he visto es unas cuantas películas del subgénero, "jóvenes se topan con familia de asesinos en la América profunda" y tengo que decir que ésta es del montón del montón malo. Cero tensión, música cojonera, personajes olvidables y planes de fuga improvisados y ataques que ves venir como de aquí a Lima. Por último doblaje horrible de serie B.

Revólver (indigerible)

Sinopsis: Jake Green es un hábil jugador que tiene la mala suerte de desplumar a Dorothy Macha, un mafioso local. La jugada le saldrá cara, ya que Macha no parará hasta vengarse de él.

Comienza bien, casi repitiendo la fórmula que tan buen resultado habia dado en las mejores obras de Ritchie, con una excelente fotografía y unas actuaciones notables (en especial un Statham más comedido que de costumbre). Pero poco antes de llegar a la mitad de la película, un montaje delirante que mezcla secuencias de tiempos y tramas diferentes, consigue liar de tal manera que hay que retroceder varias veces para llegar a casi entenderlo. Tras eso, toda la película se transforma en esquizofrenia pura, con pseudofilosofía pedante metida con calzador, y escenas tan vergonzosas como una en la que los protagonistas se transforman (sin que venga a cuento) en dibujos animados.

Baki Hanma vs. Kengan Ashura (bodrio)

Sinopsis: Dos de las series de anime de artes marciales más populares del mundo, Baki Hanma y Kengan Ashura, se unen en una nueva película.

Al igual que cuando aparece un crossover entre dos videojuegos de lucha tipo "Street Fighter vs Tekken", "The King Of Fighter", "Marvel vs Capcom", "Mortal Kombat vs. DC Universe", etc. una saga, ambientación, modos, etc. se coge de base y de la otra sólo se añaden los personajes. Eso ha pasado en la película es un capítlo largo de Baki Hanma salpicado de personajes de Kengan Ashura, por lo que las animaciones, el estilo artístico y todo lo demás bebe de Baki Hanma, así que tendremos unas escenas de peleas muy inferiores a lo que vimos en Kengan Ashura. La portada da ya la pista sobre qué combates verás y poco más, completamente prescindible incluso aunque seas un fanático de las dos series originales.

Me he hecho viral (pasable)

Sinopsis: Mabel se convierte en una sensación viral de manera involuntaria durante un vuelo a Polinesia. Al desbloquear el teléfono de su esposo dormido en busca de algo inocente, se topa con pruebas de su infidelidad. En medio del avión, desata una confrontación que provoca el pánico y un aterrizaje de emergencia. De regreso en Madrid, se encuentra con que su vida ha cambiado drásticamente. Ahora es conocida como #lalocadelavion en todo el mundo, lo que le cuesta su trabajo, relaciones personales, hogar y privacidad. Mabel lucha por recuperar lo que ha perdido, pero descubre que ser viral tiene sus desafíos únicos.

Pasable comedia, que sí resulta en líneas generales simpática y es cierto que no aburre y se ve sin problemas, pero tampoco creo que tenga mucho que destacar. Se agradece la presencia de, por ejemplo, Miguel Rellán, pero el guion no es un dechado de virtudes precisamente y las situaciones no son muy dinámicas y son muy forzadas, como la presencia del youtuber venido a más que hace de su hermano, si exceptuamos el vuelo del comienzo, que sí hace reír. Distraída, mientras se ve se pasa un rato sano y ameno (pasando bastante vergüenza ajena por los despropósitos de la protagonista), pero se hace algo bola con el buenismo de su final.

Un cielo de plástico (insulsa)

Sinopsis: Una joven pareja que vive en un Budapest yermo y postapocalíptico en el año 2121, lucha por la comida y por sobrevivir.

No es que sea un despropósito pero tampoco es para tirar cohetes. La animación y el arte son muy normalitos y agradables, pero no son espectaculares. El montaje es lento, lo que hace que tenga momentos algo aburridos. La historia está muy vista, la limitación a 50 años de vida en un mundo destruido y la pareja que quiere sobrevivir a toda costa. El desarrollo es muy simple, sin momentos de tensión, ni nada especialmente memorable, con poco ritmo y escaso interés, no llegas a empatizar con ningún personaje y tampoco te intriga lo que les va a pasar, está claro que recurrir a la animación en este tipo de películas te permite contar unas historias con menos presupuesto y sobre todo más riesgo, aquí no lo han aprovechado.

Weapons (penosa)

Sinopsis: Cuando todos los alumnos de una misma clase, salvo uno, desaparecen misteriosamente la misma noche y exactamente a la misma hora, la pequeña ciudad donde viven se pregunta quién o qué está detrás de su desaparición.

La premisa promete misterio y suspense, pero la ejecución no cumple. Cregger apuesta por recursos visuales llamativos y una voz en off innecesaria, mientras desperdicia tiempo en subtramas que ralentizan el ritmo. La narración fragmentada desde distintos personajes, aunque interesante en teoría, alarga artificialmente la película. Lo más irritante es la investigación policial: incoherente, torpe y sin lógica interna, con giros absurdos que parecen parodia. En lugar de generar suspense o sátira, la película acaba desconectando al espectador.

Thunderbolts* (floja floja)

Sinopsis: Un grupo de supervillanos poco convencional es reclutado para hacer misiones para el gobierno: Yelena Belova, Bucky Barnes, Red Guardian, Ghost, Taskmaster y John Walker. Después de verse atrapados en una trampa mortal urdida por Valentina Allegra de Fontaine, estos marginados deben embarcarse en una peligrosa misión que les obligará a enfrentarse a los recovecos más oscuros de su pasado.

No voy a entrar sobre si copia la fórmula de Suicide Squad, porque en el interminable listado de plagios de Marvel y DC, eso ya es lo de menos. No se inventa la rueda y la fórmula de agrupar un grupo de antihéroes fracasados lo hemos visto cientos de veces, con y sin superpoderes, se esperan chascarrillos entre ellos, acción decente y cierto climax final en la confrontación con el "villano". ¿Tenemos todo eso aquí? sí, pero mal hecho en todos sus componentes, nada funciona, ni los personajes, el desarrollo ni el guion. Parece que estos Vengadores de Hacendado no van a tener suficiente tirón.

Bullet Train (tonta y entretenida)

Sinopsis: Cinco asesinos a sueldo se encuentran a bordo de un tren bala que viaja de Tokio a Morioka con unas pocas paradas intermedias. Descubren que sus misiones no son ajenas entre sí. La pregunta es quién saldrá vivo del tren y qué les espera en la estación final.

Llevaba tiempo queriendo verla, sabiendo lo que es: una película de acción absurda, humor negro y mucho gore que sin más pretensión que pasar dos horas entretenidas, no un remake otaku de Alerta Máxima. Y bueno, lo consigue...si dejamos de lado varias escenas absurdas que no tienen por donde cogerse, ni siquiera sabiendo que es una cinta exagerada desde el inicio. Se nota la mano de David Leitch con el uso y abuso de flashbacks y la duración, pero se le perdonan.

Guillermo Tell (Robin Hood suizo)

Sinopsis: En 1307, las fuerzas austriacas oprimen al pueblo suizo. Guillermo Tell juró no volver a usar la violencia tras su paso por las Cruzadas, pero se ve obligado a unirse a la rebelión para detener el derramamiento de sangre. Como castigo, el gobernador Gessler obliga a Tell a disparar una manzana sobre la cabeza de su hijo Walter, de lo que saldrá ileso por sus habilidades con la ballesta. Gessler hace cautivos a Tell y a la princesa Bertha de Habsburgo, que rápidamente escapan. Tell regresa para liderar una rebelión contra los invasores austriacos.

Mucho ruido y pocas nueces. Mucha escena sangrienta y artificio, muchos diálogos y soliloquios solemnes que sólo provocan tedio, esta producción británica de cine comercial juega la baza de la ambientación, localizaciones alpinas impresionantes, violencia y acción a raudales, dosis de feminismo y multiculturalidad , y la representación de los buenos (independentistas helvéticos) contra los malos malísimos que son los austríacos. A ratos entretiene, en otros resulta sabida y cansina pero, en todo caso, le sobra unos cuantos minutos. Para rematar un doblaje horrendo.

Votemos (para un corto)

Sinopsis: En un edificio del centro de Madrid, una comunidad de vecinos se reúne para votar el cambio del ascensor. Sin embargo, la inesperada noticia de que un nuevo inquilino con problemas de salud mental va a alquilar el piso de uno de los propietarios, cae como una bomba en la reunión, que toma un inesperado rumbo.

La película transcurre en una habitación. Como si de una obra de teatro se tratara. Cada actor intenta conectar con un modelo de persona que tenemos en nuestro bloque de vecinos y la verdad que es divertido comparar a cada uno de ellos con un vecino de nuestro propio edificio. Van saliendo secretos oscuros de cada uno de los personajes y cada uno tiene sus motivaciones, recordándonos a La Comunidad. Pero sincermaente la idea y desarrollo dan para lo que dan, no para una hora y media, haciéndose muy dilatado el arranque, está claro que como corto u obra de teatro sí, para un largometraje no.

Gladiator II (inferior)

Sinopsis: Dieciséis años después de la muerte de Marco Aurelio, Roma está gobernada por los despiadados emperadores gemelos Geta y Caracalla. El nieto de Aurelio, Lucio Vero, vive bajo el seudónimo de Hanno con su esposa Arishat en el reino norteafricano de Numidia. El ejército romano dirigido por el general Acacio invade y conquista el reino, esclavizando a Lucio junto con otros supervivientes. Los esclavos son llevados a Ostia, donde Lucio es comprado por el maestro de cuadra Macrinus, que le promete la oportunidad de vengarse matando a Acacio si gana suficientes combates para llegar al Coliseo.

El peliculón que fue la primera parte dejaba el listo muy alto y pese a todo los billetes que han metido y a más efectos especiales y todo aún más grande en el coliseo se hace una película mucho menos épica e impactante. No esperes que mejore al fenómeno de Maximus Decimus Meridius en nada. Ni en argumento, ni en personajes, ni en diálogos... Pero si sabes a lo que vas, y esperas poco o nada, te puede incluso sorprender, media hora menos evitando los sueños en sepia del protagonista hubieran dejado un producto más llevadero.

Ash (infumable)

Sinopsis: En el misterioso planeta Ash, Riya se despierta y descubre que su tripulación ha sido masacrada. Cuando un hombre llamado Brion llega para rescatarla, se desata un calvario de terror psicológico y físico mientras Riya y Brion deben decidir si pueden confiar el uno en el otro para sobrevivir

Lenta, aburrida, sin sentido, barata, sin guion y absolutamente nada que destacar. Es lo primero que se me ocurre después de verla. Es un pastiche cutre copiado de pelis como "Alien", "Horizonte Final" y "Moon" aderezado con constantes luces de discoteca y giros de cámara que no aportan nada.

Operación U.N.C.L.E. (D.E.C.E.P.C.I.O.N)

Sinopsis: Guerra fría, años 60. Narra las aventuras de dos agentes secretos que se parecen más de lo que creen: Napoleon Solo, de la CIA, e Illya Kuryakin, del KGB. Ambos se ven obligados a olvidar sus diferencias y formar un equipo cuya misión será poner fin a una misteriosa organización criminal internacional que pretende desestabilizar el frágil equilibrio de poder provocado por la proliferación de las armas nucleares. La hija de un científico alemán desaparecido es la clave para infiltrarse en la organización, encontrar al científico y evitar una catástrofe mundial.

Esperaba algo más del estilo del bueno de Ritchie, con sus giros de guion sus personajes carismáticos y no este porque sí continuo con dos insulsos protagonistas repitiendo los clichés que ya vimos en Danko (Red Heat), sobre cómo son los del bloque soviético y cómo son los occidentales, al menos a pesar de ser más casposa esa película, tenía más gracia que los torpes intentos de comedia que trae esta otra película. No entro a debatir si es válida como homenaje de la serie porque no la he visto.

El último desafio (olvidable)

Sinopsis: Un narcotraficante escapa de la justicia y huye en dirección a México. En su camino hacia la libertad sólo se interpondrán el sheriff de un pequeño pueblo fronterizo y sus inexpertos ayudantes.

Una película de acción que no encuentra el tono, entre lo cómico y la acción cruda por otro lado. Los buenos solos ante el peligro ante unos malos que lo tienen todo para ganar pero sucumben ante los buenos con situaciones típicas y tópicas. En fin bastante olvidable y aburrida por momentos.

Los pecadores (blues en abierto al amanecer)

Sinopsis: Tratando de dejar atrás sus problemáticas vidas, dos hermanos gemelos regresan a su pueblo natal para empezar de nuevo, solo para descubrir que un mal aún mayor les espera para darles la bienvenida.

La película se cuece a fuego lento, tarda en arrancar, da pie a contar una historia, y lo hace bien. Si no hubiera etiquetas de género y algún trailer que destripa demasiado no parecería una película de vampiros, si no una sobre el sur profundo de Estados Unidos y el racismo institucionalizado allí. Luego vienen los vampiros y no está mal su introducción, pero cuando se lían a tortas y el porque sí de algunos momentos desmejora mucho. Tampoco entendí la necesidad de que el mismo actor protagonista, Michael B. Jordan, hiciese el papel de dos gemelos y no fuesen dos actores distintos haciendo de mellizos. Pero incluso con esos fallos es una película muy recomendable. Aviso para navegantes, hay dos, no una, escenas postcréditos.

28 años después (para este bodrio)

Sinopsis; Años transcurridos tras los sucesos de "28 semanas después", el virus de la ira ha regresado y un grupo de supervivientes debe sobrevivir en un mundo asolado por hordas de infectados.

Es un intento fallido de resucitar una saga mítica, convertido en un despropósito pretencioso sin conexión alguna con las entregas anteriores. Danny Boyle y Alex Garland parecen más interesados en vomitar simbolismo vacío, alucinaciones sin sentido y subtramas abandonadas que en contar una historia coherente. El resultado es un drama posapocalíptico que roza la parodia involuntaria, con una ambientación absurda, una música totalmente fuera de lugar y un protagonista insoportable. El terror brilla por su ausencia: esto es un drama barato de sobremesa, con momentos tan ridículos que dan risa. Es apenas una aventura de madurez mal narrada, adornada con desnudos y sangre para disimular su falta de guion. Lejos de expandir el universo, lo contradice, y plantea un mundo donde, inexplicablemente, en 28 años nadie ha hecho nada útil contra la amenaza. Una película que parece más el piloto de una serie fallida que una secuela digna, y cuyo final es tan torpe como el resto de su metraje. 

The order (la bomba que no detona)

Sinopsis: En 1983, una serie de robos a bancos, operaciones de falsificación y robos de vehículos blindados cada vez más violentos aterrorizan a las comunidades del noroeste del Pacífico. Mientras los desconcertados agentes de la ley intentan encontrar respuestas, un agente solitario del FBI, destinado en la tranquila y pintoresca ciudad de Coeur d'Alene, Idaho, cree que los crímenes no son obra de delincuentes comunes con motivaciones económicas, sino de un grupo de peligrosos terroristas nacionales, inspirados por un líder radical nacionalista y supremacista, que planean una guerra devastadora contra el gobierno federal de Estados Unidos.

Película sobre un caso mediático en Estados Unidos pero como thriller se cuece a fuego lento y el juego del gato y el ratón entre el mujeriego líder Nazi, un Nicholas Hoult, que está bien le pongas donde le pongas, y un rudo Jude Law al que no termino de ver en el papel a pesar de sus esfuerzos. El problema es que la trama, la cinta, te está pidiendo que le metas una velocidad más. Tiene además otro serio problema: No hay clímax como tal. La investigación se sucede y, justo cuando la película debería terminar con un gran final, la historia termina con un escena bastante correcta, pero un tanto mal resuelta.

Mountainhead (plomazo)

Sinopsis: Cuatro amigos millonarios se escapan del ojo público cuando explota una crisis internacional.

El problema no es que uno no empatice con estos cuatro millonarios, porque la película nunca busca eso. El inconveniente no está en que tenga esa cosa de sátira para hablar de la IA ni de cómo se la dan de cracks de la vida estos ricachones idiotas. El problema de 'Mountainhead' son esos interminables diálogos sin mucha sustancia que no definen qué tono le queda mejor al relato. Siento que en todo momento no sabe salir de una zona que me resulta vacía, sosa: no me hace reír ni me resulta interesante. El evento más "divertido" tarda mucho en llegar, es casi hacia el final y cuando se hace presente, tampoco salva los anteriores actos.

Vampira humanista busca suicida (sin gracia)

Sinopsis: Sasha es una joven vampiro con un grave problema: es demasiado sensible para matar. Cuando sus padres dejan de alimentarla, su vida corre peligro. Por suerte, Sasha conoce a Paul, un adolescente solitario con tendencias suicidas que está dispuesto a dar su vida para salvar a su nueva amiga.

Dejando de lado es la típica historia mil veces vista, de dos marginados de la sociedad que se unen por circunstancias equis, la cinta que se presenta como una comedia de terror. Básicamente no tiene cohesión no sabe por donde apuntar, si por la comedia negra, o el drama de los marginados. Se me hizo bastante larga.

Las chicas de la estación (la denuncia)

Sinopsis: Jara, Álex y Miranda son tres chicas que han crecido en un centro de menores sin saber qué es el amor sin condiciones. Es el cumpleaños de Jara y las tres quieren celebrarlo en el concierto de su trap queen preferida. Necesitan dinero y no tienen muchas opciones para conseguirlo. Pero conocen a una chica algo mayor, ex interna de su mismo centro, que se dedica a conseguir citas con adultos en los baños de la estación de autobuses, y que les va a ofrecer ganar algo de dinero fácil.

Es una película mediocre que parte de una idea sencilla e interesante. No hay nada destacable aquí. Las "actrices" evidencian no ser actrices y no hay mucha cohesión entre varias escenas. Como producto para empaquetar y no dejar en el olvido este suceso cumple, como película no tanto.

Hasta tu última muerte (interesante)

Sinopsis: Para salvar a sus hermanos, una joven tendrá que luchar contra su padre y la poderosa entidad llamada Gamemaster, que atrapa a los humanos en tramas diabólicas.

Tiene ritmo y un buen anzuelo, los dibujos están muy bien, aunque son del tipo con nula transición para los movimientos, pero es un estilo y ya está. Sangre, pequeñas dosis de humor ácido, acción y una historia que para mí, solo flojea en el abuso de saltitos en el tiempo y el porque sí para avanzar muchas situaciones y avanzar la trama.

Until Dawn (slasher scape room)

Sinopsis: Un año después de la misteriosa desaparición de su hermana Melanie, Clover y sus amigas se dirigen al remoto valle donde desapareció en busca de respuestas. Explorando un centro de visitantes abandonado, se encuentran acechadas por un asesino enmascarado y asesinadas horriblemente una a una... sólo para despertar y encontrarse de nuevo al principio de la misma noche. Atrapados en el valle, se ven obligados a revivir la pesadilla una y otra vez, sólo que cada vez la amenaza asesina es diferente, cada vez más aterradora que la anterior. Con la esperanza menguando, el grupo pronto se da cuenta de que les queda un número limitado de muertes, y la única forma de escapar es sobrevivir hasta el amanecer. 

Sin entrar a valorar la resolución del final, creo que la cosa daba para mucho más. Hay destellos por aquí y allá de lo que podría haber sido, tiene -insisto- alguna secuencia bastante decente y no se puede decir que sea aburrida, de hecho es bastante entretenida, pero la particularidad de su premisa (el bucle temporal) apenas se explora en condiciones y su catálogo de terrores parece salido de los descartes de la serie "Pesadillas". No he jugado al juego, pero por lo que leo esto ha sido una adaptación muy "libre", vamos que es el título y lo de los bucles, lo demás nada que ver.

La bala perdida 3 (más choques chocando)

Sinopsis: Lino, que acaba de salir de la cárcel, solo tiene un objetivo: vengar a Charas. Acompañado de Julia, se lanza tras Areski, quien ha vuelto a Francia sin saber que el comandante Resz y su equipo también lo acechan. Lo que sigue es una persecución frenética, con alianzas que penden de un hilo y enfrentamientos sin tregua. En este nuevo capítulo, viejos enemigos deben unir fuerzas contra un adversario común para sobrevivir y descubrir la verdad.

Una vez más hay muchas persecuciones de coches y choques espectaculares para mantener entretenidos a los fanáticos de la acción, pero la película me ha decepcionado por varias razones. No hay un guion ni desarrollo claro para hilar la historia más parecen persecuciones porque sí y los protagonistas están metidos con calzador, por lo que sólo la recomendaría aquellos que quieran ver coches chocar y estén hartos del CGI.

Predator: Asesino de asesinos (solvente)

Sinopsis: Tres de los guerreros más feroces de la historia de la humanidad se convierten en presa del asesino supremo de asesinos.

La verdad que me esperaba un producto de mucho menos calidad y mimo, pero me he encontrado algo bastante solvente. Un largometraje formado por tres cortos ambientados en tres épocas distintas, y un desenlace en común adecuado. No es tan buena como las entregas original y el estilo de animación recuerda mucho a la serie Arcane para lo bueno y para lo malo.

Capitán América: Brave New World (flojísima)

Sinopsis: Tras reunirse con el recién elegido presidente de Estados Unidos Thaddeus Ross, Sam se encuentra en medio de un incidente internacional. Debe descubrir la razón detrás de un nefasto complot global antes de que la verdadera mente maestra tenga al mundo entero viendo rojo. Cuarta película de la franquicia del Capitán América.

La película arranca con aires de thriller conspirativo, intentando recuperar algo del tono de Winter Soldier. Igual se queda en un intento. La trama zigzaguea entre escenas de acción desprolijas, exposiciones atropelladas y un desfile de personajes sin desarrollo. A ver, que sabemos que es un producto para toda la familia sin sangre y nada sesudo que requiera pensar, pero si el "climax" de la película y la "sorpresa" ya está desvelada en el trailer y en el cartél, pues no hay motivos para alargar a más de dos horas este largometraje. El doblaje horrible, con la voz de Stifler para doblar al token de turno, hace que te la tomes aun menos en serio.

The Gentlemen (así sí Ritchie)

Sinopsis: Un capo de la droga con un marcado estilo británico intenta vender su imperio a una dinastía de multimillonarios procedentes de Oklahoma.

Otra película de matones y mafiosos de Guy Ritchie, y funciona, como lo ha hecho otras veces, acción rápida adecuados cortes de ritmo, personajes carismáticos y un gran Huge Grant como narrador. Los traductores españoles no se pudieron resistir para meter esa absurda muletilla al título con "The Gentlemen: Los señores de la mafia".

La jefa (pérdida de tiempo)

Sinopsis:Sofía, una joven ambiciosa que trabaja en una multinacional de moda se queda embarazada sin haberlo planeado. Sin familia en España y con dudas sobre el futuro de su maternidad, Sofía parece abocada a volver a su país y abandonar la prometedora carrera profesional por la que tanto ha luchado. Sin embargo, su jefa, una mujer hecha a sí misma a la que Sofía admira por encima de todo le hace una inusual proposición.

No continúo con la sinopsis "oficial" para evitar el destripe de la poca intriga que tiene. La película empieza con un planteamiento novedoso, aunque no impactante, con dos buenas protagonistas que desarrollan muy bien su trabajo. Pero a partir de aquí terminan las buenas noticias. La cinta comienza a perder realismo y credibilidad, con unos giros de guion cada vez más erráticos y menos creíbles, con un final que intenta recomponer el desaguisado.

Luck (simpática)

Sinopsis: Sam Greenfield es la persona con menos suerte del mundo. Cuando de repente se encuentra en la desconocida Tierra de la Suerte, debe aliarse con los seres mágicos que la habitan para que su suerte cambie.

Con un estilo similar a Inside Out, Luck esconde un mensaje más profundo de lo que parece a simple vista. Visualmente es muy bonita, la animación está bien lograda y, en general, tiene buen ritmo y resulta bastante entretenida, sobre todo en la primera parte. Eso sí, hacia el final se vuelve un poco repetitiva al moverse siempre por los mismos escenarios. Aun así, en conjunto es una película de animación bastante buena y que se disfruta.

Liga de la Justicia (soporífera)

Sinopsis: Motivado por la fe que había recuperado en la humanidad e inspirado por la acción altruista de Superman, Bruce Wayne recluta la ayuda de su nueva aliada, Diana Prince, para enfrentarse a un enemigo aún mayor. Juntos, Batman y Wonder Woman se mueven rápidamente para intentar encontrar y reclutar un equipo de metahumanos que combata esta nueva amenaza.

No me extraña su fracaso, es infumable. Nunca se te quita de la cabez lo poco orgánico del procedimiento de juntar a tanto gallito en el mismo corral, después trajes casposos como el de Cyborg rompe ese tono oscuro que intenta, y no logra, ofrecer. La acción justita y los toques de humor penosos. Supongo que ni el metraje original había por donde cogerlo.

La ciudad de los guerreros (puedo pero no fue)

Sinopsis: En los años ochenta, el único lugar de Hong Kong donde no se aplicaba la ley británica era la temida Ciudad Amurallada de Kowloon, un enclave entregado a las bandas y al tráfico de todo tipo. Huyendo del poderoso jefe de las tríadas Mr. Big, el emigrante ilegal Chan Lok-kwun se refugia en Kowloon City, donde es acogido bajo la protección de Ciclón, líder de la Ciudadela. Junto a los demás marginados de su clan, tendrán que hacer frente a la invasión de la banda de Mr. Big y proteger el refugio en que se ha convertido para ellos la ciudad fortificada.

No estamos ante un thriller de mafias puramente dicho, estas son una excusa para ambientar otra historia mas de artes marciales típica. Puedes cambiar a los jefes de cada clan mafioso por el típico maestro de una escuela de kung fu. Tienes personajes que emplean técnicas mágicas, saltos imposibles y todos los tópicos a los que nos tiene acostumbrado este tipo de cine, salvo que la ambientación es ochentera. La película en lo que es la acción cumple, pero es poca y muy espaciada, con "mucho texto" entre peleas aburriendo a ratos y a casi quedarte dormido en otros, con esos cambios de tono y música que te sacan de la película que tanto abundan en el cine oriental. La duración del metraje le pasa factura y el desenlace final, con una pelea que roza lo "sobrenatural" te deja cara de decir "tanto para esto".

Un franco 14 pesetas (acierto)

Sinopsis: España 1960. Es el inicio del desarrollo español. La industria se reajusta, y muchos obreros son despedidos. Martín es uno de ellos. Vive con su mujer, Pilar, y su hijo, Pablo, de cinco años, compartiendo el sótano de sus padres, porteros de la finca. La situación provoca que, con el impulso de Marcos, amigo de Martín, decidan emigrar a Suiza, aunque sin contrato de trabajo y haciéndose pasar por turistas en la aduana. Pilar y Pablo se marchan un año después, uniéndose a Martín en una vida muy diferente a la que dejan detrás. El pequeño Pablo se enfrentará a cambios drásticos en poco tiempo: ver marchar a su padre, cambiar también él de país, crecer en un entorno diferente, aprender otro idioma…

Cometí el error de ver primero la secuela 2 francos 40 pesetas que ésta, lo cual me impidio empatizar más con los personajes, el tono de esta primera parte es mucho menos cómico, más realista y está mejor rodada. Verla sin subtítulos ayuda bastante a sentir la sensación de apátrida de los protagonistas. Es una historia en definitiva tranquila, aunque con penalidades. No hay ningún momento especialmente dramático, pero el guión es tan bueno que todo discurre de manera entretenida y emotiva.

Green Book (lo de siempre pero bien hecho)

Sinopsis: Año 1962. Tony Lip es un rudo italoamericano del Bronx que es contratado como chófer del virtuoso pianista negro Don Shirley. Ambos emprenderán un viaje para una gira de conciertos por el Sur de Estados Unidos, donde Tony deberá tener presente "El libro verde", una guía que indicaba los pocos establecimientos donde se aceptaba a los afroamericanos. Son dos personas que tendrán que hacer frente al racismo y los prejuicios, pero a las que el destino unirá, obligándoles a dejar de lado las diferencias para sobrevivir y prosperar en el viaje de sus vidas.

La historia es la de siempre, la de contraponer a dos personajes de entornos distintos, pero a la vez marginados, y como surge la amistada y se enfrentan a las adversidades en su camino. Sí, es lo de siempre pero bien contando sin exageraciones y con muy buenas actuaciones.

La acompañante (cumple)

Sinopsis: Tres parejas de amigos se encuentran en una suntuosa casa al lado de un lago, propiedad de un multimillonario. Hay afinidades y tensiones entre ellos fruto de lo que esperan unos de otros y también de lo que algunos desconocen de sí mismos.

He cambiado la sinopsis, porque si el cartel ya destripa bastante, las que han publicado en algunos sitios directamente revientan la mitad del arco narrativo. Lo peor, sin duda, es que el personaje de Sophie Thatcher revela en la primera secuencia cómo va a terminar la historia… una decisión bastante absurda que le quita buena parte del suspense. No aporta absolutamente nada que lo cuente tan pronto.

Estamos ante un sangriento thriller que mezcla ciencia ficción, suspense, comedia negra y romance. Lo mejor es llegar sin saber nada y dejar que la película se despliegue poco a poco. Eso sí, hay momentos en los que las decisiones de supervivencia de los personajes rozan lo ridículo, muy en la línea de los slashers clásicos, pero en general se deja ver.

A pesar de durar solo 97 minutos, se siente como si hubiera funcionado mejor como un episodio de 80 minutos que como una película completa. Aun así, tiene un punto a favor que valoro mucho: plantea una trama que invita a reflexionar y debatir, especialmente en lo que respecta a la moralidad

Mickey 17 (lo consigue)

Sinopsis: En un futuro de colonización espacial, un "Prescindible" llamado Mickey muere y es reemplazado cada vez que lo necesitan. Pero esta vez, algo sale diferente.

Clones, viajes espaciales, alienígenas, bastante humor negro, etc. No es la primera vez que vemos una trama de clones y se reutilizan muchos clichés, pero, funciona. Detrás del humor, es una película sobre la explotación laboral, la división de clases, las estructuras de poder y la arrogancia de las élites gobernantes. Le hubiera recortado un poco la parte del epílogo, pero el tono gamberro y todo lo que consigue contar entreteniendo la hace una de las películas del año.

Fatale (el telefilm)

Sinopsis: Darren, un exitoso agente deportivo y hombre casado, se adentra en un mundo de pesadilla cuando comienza a ser manipulado por una mujer detective con la que ha tenido una noche de pasión. La pregunta es: ¿hasta dónde estará dispuesto a llegar para salvar su matrimonio del error que ha cometido?

Un thriller que no se sale del molde, desanimado y poco creíble. Con un guión tan predecible como desmayado, diálogos absurdos y un exceso de lujo en la producción, quizás para disimular el vacío del resto de elementos que forman la película, la historia de obsesión de la protagonista por el flojito Michael Ealy es difícilmente digerible: las acciones de Swank son inexplicables al principio y tan previsibles luego que aburren al espectador. Da la sensación de estar ante una película con alma de telefilm de sobremesa de fin de semana.

Heretic (iteración iteración)

Sinopsis: Dos jóvenes misioneras se ven obligadas a demostrar su fe cuando llaman a la puerta equivocada y son recibidas por el Sr. Reed. Los tres se verán envueltos en un brutal juego del gato y el ratón durante una larga noche de tormenta.

Heretic es una de las mejores películas de terror de los últimos años; o al menos lo es durante sus dos primeros tercios. La tensión y la intriga se adueñan del espectador dentro de la inquietante casa del señor Reed mientras dos jóvenes religiosas predican su mensaje al personaje interpretado por Hugh Grant. La película avanza y va in crescendo, consiguiendo no sólo tenerte al borde del asiento por lo que pueda pasar o por sustos fáciles sino haciéndote reflexionar sobre los planteamientos e ideas en torno a las religiones que están surgiendo. Claro, uno está tan maravillado que el último tercio cae como un jarro de agua fría, no tirando por la borda lo ya visto pero sí optando por la vía fácil y genérica con los clichés del cine de terror. Y es una pena porque si no hubiera sido un peliculón con máyusculas. No obstante sigue siendo muy recomendable viendo los estrenos actuales.

Die Alone (el memento con zombies)

Sinopsis: Un joven que tiene amnesia se une a un rudo superviviente en un brote zombi para encontrar a su novia.

Un drama de una persona con amnesia con zombies de fondo, como thriller no es para tanto y se intuye el desenlace mucho antes de que ocurra, como drama, no acabas de empatizar con el protagonista, pero una duración ajustada la hace más llevadera. Todo tiene un aire a serie B, como si viésemos un episodio de ‘The Walking Dead’ algo más barato, pero gracias a un guion bien desarrollado, te sumerges de lleno en la historia. La portada tiene como reclamo a Frank Grillo pero su participación en la película es testimonial. También nos encontramos ante el enéismo horrible trabajado de traducción de "Die Alone" por "El final de nuestros días".

Wicked City (irregular)

Sinopsis: Criaturas demoníacas se han introducido en nuestro mundo provenientes de una dimensión paralela. Se trata de un fenómeno que viene ocurriendo desde hace varias décadas, motivo por el cual se creó un cuerpo especial encargado de controlar a estas fuerzas invasoras: los guardias negros. Recientemente, contactos entre los gobiernos de nuestro mundo y mandatarios de la dimensión paralela han propiciado un acuerdo de paz que necesita ser ratificado. Renzaburo Taki, uno de los mejores guardias negros, es el principal encargado de que las negociaciones transcurran sin ningún altercado. Por desgracia, no todo el mundo está dispuesto a que se produzca una paz duradera entre los dos mundos...

Una trama de fantasía interesante que intenta hacerse paso entre una sucesión de escenas explícitas y forzadas de sexo con tentáculos, no llega a los extremos del despropósito de A Kite, pero casi. A algunos les recordará a las más famosa y posterior Urotsokidoji, con el estilo de animación de finales de los 80 (que más o menos ha aguantado el tiempo) y por la ambientación.

La venganza del dragón (Scarface japonés)

Sinopsis: Nick es un inmigrante chino, que ha entrado ilegalmente en Japón en busca de su novia y de un futuro mejor. Al principio, malvive explotado junto a otros compatriotas con los que arriesga su vida y su libertad a cambio de un mísero salario. Al descubrir, por azar, que su novia es ahora la esposa de un jefe Yakuza, decide entrar en el mundo del crimen organizado convirtiéndose en poco tiempo, con la ayuda del jefe Yakuza a quién casualmente salva la vida, en un auténtico líder, aprendiendo como sobrevivir en un mundo donde la corrupción, el asesinato y las luchas internas entre las distintas mafias, ponen constantemente a prueba su liderazgo y sus principios.

Curioso, que un actor mundialmente conocido por hacer películas cómicas de artes marciales haga una que se sale de "su género" y que sea ésta una de las mejores que haya hecho. La película funciona casi siempre tanto en el tono elegido como en conseguir mantener el interés, alguna escena de "acción" es vergonzosa (cuando lanzan las piedras o la pelea de la escalera), pero quitando eso nos encontramos con uan película sobre inmigración y el mundillo de los bajos fondos bien hecha. Otra muesca más en el cinturón de las horribles traducciones que fueron incapaces de parar su ponesa inventiva al no respetar el título original "Shinjuku Incident".

La verdad oculta (la denuncia)

Sinopsis: Tras la guerra de los Balcanes, una agente de la policía de Nebraska que viaja a Bosnia como observadora de las Naciones Unidas denuncia ante la ONU a una multinacional por haber encubierto varios casos de tráfico sexual. El guión se basa en la historia de Kathryn Bolkovac, que fue a Bosnia en 1999 como miembro del comité de las Naciones Unidas para el mantenimiento de la paz. 

Un film de denuncia, una especie de thriller político, en el que la tensión y la emoción no alcanzan las expectativas que el tema y el conflicto, tan cercano en el tiempo, merecerían. Toda la historia gira en torno al personaje de Rachel Weisz, con el que no logramos empatizar, aunque la historia en la que se basa es cruda y como película denuncia funciona perfectamente, pese a su tufo de personaje estadounidense salvador. Y una vez más otra muestra de las horribles traducciones patrias de The Whistleblower que sería "El denunciante" a un título que no viene a cuento. 

ESDLA: La guerra de los Rohirrim (otro batacazo)

Sinopsis: Ambientada 183 años antes de los acontecimientos de la trilogía original de películas, 'El señor de los anillos: La guerra de los Rohirrim' narra el destino de la Casa de Helm Hammerhand, el legendario Rey de Rohan. Un repentino ataque de Wulf, un astuto y despiadado señor de los Dunlending que busca venganza por la muerte de su padre, obliga a Helm y a su pueblo a hacer una última y audaz resistencia en el antiguo bastión del Hornburg, una poderosa fortaleza que más tarde será conocida como el Abismo de Helm. Encontrándose en una situación cada vez más desesperada, Héra, la hija de Helm, debe reunir la voluntad para liderar la resistencia contra un enemigo mortal que pretende su destrucción total.

La película es mala, es malo hasta como muere el malo. Se hace larga, muy larga. La animación sinceramente no me parece de calidad, muy estática en muchos momentos al nivel de producciones cutres de anime que suele hacer Netflix. Pero lo que me saca de quicio es la cantidad de momentos absurdos en las decisiones de las batallas que hace que parezcan un chiste. Además la historia se limita a ofrecer un copy-paste de “Las dos Torres” (2002), con personajes distintos pero hechos similares.

Little Bites (insuficiente)

Sinopsis: En un intento desesperado por proteger a su hija de diez años, una joven viuda permite que un monstruo de pesadilla se la coma viva lentamente

Película de terror lenta y que solo coge tracción en el primer tramo y por cómo te hace preguntarte por el origen del monstruo, pero ante los sinsentidos y poco plausibles reacciones de la protagonista ante como mantiene al monstruo en casa uno ya se huele el "giro" argumental y lamentablemente no arregla ni compensa todos los errores de la película.

I.S.S. (justita)

Sinopsis: Cuando se produce un acontecimiento bélico mundial en la Tierra, Estados Unidos y Rusia, ambas naciones contactan en secreto con sus astronautas a bordo de la ISS y les dan instrucciones para que tomen el control de la estación por cualquier medio necesario. 

La película plantea un intrigante juego del gato y el ratón en un espacio reducido, potenciado por la ingravidez. A través de su premisa, surgen preguntas clave: ¿debo seguir órdenes y ser leal a mi país? ¿Mis compañeros son ahora mis enemigos? ¿Es más sensato priorizar mi supervivencia y desobedecer las órdenes de la Tierra? Sin embargo, aunque la película introduce estos dilemas, nunca los desarrolla a profundidad. Los personajes y sus arcos narrativos se abordan de manera superficial, lo que impide al espectador conectar con ellos y reduce el impacto emocional de la historia. En definitiva, no es una mala película; aunque algunas decisiones dependen demasiado de la "magia del guion" y carecen de realismo, sigue siendo un filme entretenido.