Os reviento (una buena gamberrada)

Sinopsis: Gabriel es un exboxeador que vive en una aldea retirada de la ciudad junto a su padre y a su perro, Pepe. Todo el mundo le conoce con el apodo de Tarado, el cual se ganó en sus tiempos como púgil y, aunque todavía podría boxear, prefiere llevar una vida tranquila lejos de todo lo que le llevó a pasar unos años en prisión. Para ello ha tomado varias decisiones, ha roto con su pasado y está dispuesto a llevar una vida normal, y más ahora que acaba de recibir la noticia que su régimen de libertad vigilada ha concluido. Pero los viejos fantasmas siempre vuelven

A pesar de que el bajo presupuesto es evidente, conforme avanzaba la película, me iba enganchando cada vez más y disfrutando de todo lo que veía. La trama, los personajes, el enredo que se iba formando... Tanto así que, tras media hora de película, en la que ya me había reído bastante, empezaron a volar los golpes, los tiros, y todo en su punto. Es una de esas películas que parecen surgir de una charla entre amigos y que se va armando poco a poco, riéndose de todo y disfrutando del trayecto. Nos encontramos ante una cinta de acción bien lograda, con personajes pintorescos, gamberros y carismáticos, enredados en esas típicas situaciones de películas de robos donde perseguidos y perseguidores se entrecruzan. Echo de menos un giro final y que la última secuencia de golpes no pareciera un nivel de Streets of Rage, pero incluso con esa pega, merece la pena.

Ahí afuera (problemas fuera del paraiso)

Sinopsis: Durante una epidemia zombi una familia intentar ponerse a salvo refugiándose en la granja de la infancia del padre, fortificándola para mantener alejados a "los muertos". Pero en la aislada casa ancestral la familia tendrá que hacer frente a tantos horrores y traumas como fuera de ella. 

Con la epidemia zombie como un recurso que funciona como excusa para el cautivrrio de los protagonistas y al dejar que sea el drama familia el que lleva la trama, uno se encuentra que si no conecta con los protagonistas se le hagan bola las más de dos horas de cinta.

Parpadea dos veces (poquita cosa)

Sinopsis: Cuando el magnate de la tecnología Slater King conoce a la camarera Frida en su gala de recaudación de fondos, saltan chispas. Él la invita a acompañarle a él y a sus amigos a unas vacaciones de ensueño en su isla privada. Un auténtico paraíso. Las noches salvajes se mezclan con mañanas bañadas por el sol y todo el mundo se lo pasa en grande. Nadie quiere que el viaje termine, pero cuando empiezan a suceder cosas extrañas, Frida intuye que algo anda mal en ese lugar. Tendrá que descubrir la verdad si quiere salir viva de la fiesta.

Aunque como thriller le falta tensión e intriga y sobre todo no ser tan evidente en su desenlace, se deja ver. El tramo final, cuando aparece los tiros, es bastante lamentable en su ejecución, aunque la escena final le hace salvarse de dejar un sabor de película olvidable.

Salem's Lot (el pueblo cumple)

Sinopsis: El escritor Ben Mears regresa a Jerusalem's Lot, la casa de su infancia, en busca de inspiración para su próximo libro. Allí descubre que su ciudad natal está siendo presa de un vampiro sediento de sangre.

A pesar de ser una readaptación y seguir una estructura bastante gastada, la película se sostiene. Me recordó al manga y anime Shiki, que conocí antes, aunque sé que la novela de Stephen King en la que se basa es anterior. Es curioso cómo, cuando los personajes superan la fase de escepticismo y se enfrentan al horror fantástico que los rodea, siempre deciden actuar al caer la noche, una decisión más impulsada por las exigencias del guion que por la lógica, ya que prefieren arriesgarse en situaciones peligrosas en lugar de aprovechar las debilidades conocidas de los vampiros. La estética me recordó al fallido videojuego Redfall, aunque aquí está mucho mejor lograda. En resumen, una película de vampiros con un esquema muy clásico, pero bien ejecutada. No he visto las anteriores adaptaciones, pero ésta cumple.

Boy Kills World (no aguanta)

Sinopsis: Boy es un joven sordomudo que deberá enfrentarse a la matriarca de la desquiciada familia Van del Koy que tiene a toda la población bajo su yugo. Tras vivir una trágica infancia, un enigmático chamán le ha convertido en un instrumento de venganza listo para hacer justicia. Intentando encontrar su lugar en el mundo, Boy se unirá a un peculiar equipo que decide resistirse a un sistema irracional implantado por la corrupta dinastía. 

Una cinta de acción con toques de comedia, para tapar lo loco y descuidado de su desarrollo, a la que le cuesta encontrar el tono en ocasiones y que narrativamente falla en alguno de sus tramos. Tiene aciertos visuales, en general resulta entretenida y el reparto, en particular su protagonista Bill Skarsgard y el siempre solvente Yayan Ruhian en películas de artes marciales cumplen. Las escenas de acción son bastante excesivas, muy sangrientas, pero se trata un poco de eso, en líneas generales bastante irregular. Horrible decisión traducirla a Kill Boy, qué sentido tiene mantenerlo en inglés pero cambiarlo así perdiendo el significado original. Igualmente horrible el doblaje, si ya cuando vemos el recurso de romper la cuarta pared con un personaje de acción sarcástico, a todos nos recuerda a Deadpool, si vas y pones al aún más cansino actor de doblaje José Posada, le hace perder a la película poder diferenciarse y hacerse más soportable, menos mal que pude poner la pista original.

La trampa (un problema de proporcionalidad)

Sinopsis: Un hombre y su hija adolescente asisten a un concierto de música pop. Pronto, el padre se da cuenta de que hay algo raro en el ambiente, y de que algo inquietante está sucediendo. 

Hay soluciones de guión exageradas y poco creíbles (lo que nos acostumbra plot twist Shyamalan) y eso te saca de la película la cual empieza bien, bastante bien. Pero el gigante dispositivo policial, el lugar que eligen para hacerlo para luego tener ese "descontrol" lo fastidia todo al ser una cinta no fantástica, para variar. Menos mal que pude poner el audio original, porque el doblaje de Hartnett es horrible.

Vincent debe morir (buena ide mal rumbo)

Sinopsis: Vincent empieza a ser atacado por la gente que lo rodea sin motivo aparente. Su anodina existencia se descontrola y, conforme la violencia crece, no tiene más remedio que huir. Pero ¿adónde?

Hacía mucho que una película de este estilo no me enganchaba tanto. A diferencia de las típicas historias apocalípticas que afectan a todo el mundo, aquí el drama se centra en una sola persona, lo que lo hace más crudo (si llegas a empatizar con el personaje). Todo el tramo en el que te preguntas por qué pasa lo que pasa y cómo el protagonista se las ingenia para sobrevivir es simplemente genial. El actor principal está muy bien elegido: con esa cara medio ingenua, los mofletes, los ojos caídos y la boca siempre entreabierta, terminas sintiendo pena por él. Nada que ver con los héroes de acción de siempre. Lo único que no me convenció fue el clímax final, esperaba algo más lógico o, al menos, que siguiera con ese estilo violento pero creíble. El "romance" se siente forzado, y te pasas media película preguntándote por qué no usan gafas de sol.

Merlín el encantador (sosa)

Sinopsis: Encantador relato de dibujos animados para los más pequeños sobre la leyenda del rey Arturo (aquí siendo todavía joven), el mago Merlín y la espada Excalibur. 

De Merlín y Arturo el film solo tiene los nombres, pues este Arturo bien podría haberse llamado "Grillo el cambiaformas" y hubiera dado igual. Lo mismo se puede decir de un Merlín bastante alejado del legendarium original. Esta cinta tiene más en común con "La cenicienta" y con los cortos de "Chip y Chop" que con la leyenda del Rey Arturo. Pero bueno, corramos un tupido velo y aceptemos que la cinta no trata de recrear con agudeza estos lances de fantasía sino que intenta ser una moralina infantil a través de una serie de instantes de humor físico... más o menos atinados. Pues la cinta es una sucesión de huidas, persecuciones, castañazos, golpes y traspiés ya sea en las formas humanas de Merlín o Arturo o en sus formas animales. Un relato insulso, sin gracia y que pese a durar hora y poco se haces pesado. El cambio del título quiso dar más pistas sobre el argumento, pero a su manera.

Tarón y el caldero mágico (olvidable)

Sinopsis: Tarón es un valeroso joven que debe impedir que el malvado Rey Horned se apodere del Caldero Mágico, cuya fuerza misteriosa es capaz de crear un auténtico ejército de invencibles guerreros sobrenaturales. En su lucha contra el mal, Tarón cuenta con la ayuda de su maestro, Dallben, la princesa Eilonwy, un animal con aspecto de osito de peluche llamada Gurgi, un juglar que se hace llamar Fflewddur Fflam, un cerdito con dotes de clarividente y un trío de brujas excéntricas.

Alabar a "Taron y el caldero mágico" por su distanciamiento del esquema clásico de Disney: aquí hay sangre, brujas tetonas, una banda sonora inquietante y eventos lugubres. En cambio faltan canciones y un villano cómico. Sin embargo, no es por ello por lo que fue un fiasco en taquilla, sino por su guión sin pulir y su montaje desordenado. 

Las escenas se suceden sin sentido (la magia que aparece en la película es la del guoñionista que empuja los personajes sin orden ni concierto por el bosque y el castillo), los personajes aparecen y desaparecen sin explicación (el importante cerdo huye y no se sabe más de él, la princesa aparece de la nada y nadie explica su procedencia), los sentimientos se explotan de forma barata (Tarón habla de amistad con un "nuevo amigo" al que acaba de conocer y que sólo quería su manzana) y el final es tan simplón que cuando saltan los créditos te preguntas "¿En serio?". Además falta tensión en escenas que la requieren (para ser el malo tan malo nadie parece temerlo demasiado) y algo de humor (los pocos personajes que intentan aportarlo se vuelven cansinos). Al final nos quedamos con una película interesante, pero aburrida y carente de sentido por culpa de una mala gestión de la misma, pues, en otras manos, la historia y la animación, bastante aceptables por sí solas, podrían haber triunfado. El cambio del título tan innecesario como de costumbre.

El reino del planeta de los simios (buen relevo)

Sinopsis: Ambientada varias generaciones en el futuro tras el reinado de César, en la que los simios son la especie dominante que vive en armonía y los humanos se han visto reducidos a vivir en la sombra. Mientras un nuevo y tiránico líder simio construye su imperio, un joven simio emprende un angustioso viaje que le llevará a cuestionarse todo lo que sabe sobre el pasado y a tomar decisiones que definirán el futuro de simios y humanos por igual.

Pensé que tras la entrega anterior no habría necesidad de más películas, y en realidad no hacía falta. Sin embargo, la evolución de una tribu de simios hasta alcanzar una "civilización" aún ofrecía material para contar nuevas historias. La trama de esta película es simple, sin grandes sorpresas, y repite varios esquemas de su predecesora. Aunque es excesivamente larga, resulta entretenida. Como punto positivo, deja la trama bien encaminada para futuras secuelas.

Spider-Man: Un nuevo universo (la salva la animación)

Sinopsis: En un universo paralelo donde Peter Parker ha muerto, un joven de secundaria llamado Miles Morales es el nuevo Spider-Man. Sin embargo, cuando el líder mafioso Wilson Fisk construye el "Super Colisionador" trae a una versión alternativa de Peter Parker que tratará de enseñarle a Miles como ser un mejor Spider-Man. Pero no será el único Spider Man en entrar a este universo, 4 versiones alternas de Spidey aparecerán y buscarán regresar a su universo antes de que toda la realidad colapse. 

Una animación muy lograda (lo mejor de la película) y un desarrollo bien llevado, nos hace olvidar el manido tema de la presentación del superhéroe y el recurso de las realidades paralelas del multiverso (lo cual hace de una forma mucho más digna que la de actores de carne y hueso).