Nacido el cuatro de Julio (el Forrest Gump triste)

Sinopsis: Inspirada en la autobiografía de Ron Kovic. Segunda parte de la trilogía sobre Vietnam: muestra la historia de un joven que se alista como voluntario para ir a la guerra, convencido de que defender a su país es la mejor manera de demostrarle su amor. Pero sus convicciones cambiarán radicalmente cuando regrese como veterano de guerra, postrado en una silla de ruedas y atendido en un cochambroso hospital.

Sí, otra americanada antibelecista pero a la vez llena de esos clichés de superación que tanto les gustan a los yankis, aderezado con un desatado en exageraciones Tom Cruise. La película al abarcar tantos años se diferencian mucho sus tramos: la infancia del protagonista (bien), su adolescencia (bien), la guerra (escenarios que dan vergüenza ajena y bastante torpe la ejecución), su hospitalización (brillante), la vuelta (bastante bien), su descenso a la mierda (bien) y su rendención (forzado). Creo que es una de estas películas que por su contexto o por como recrea parte de esa época deben verse, aunque no lo consiero un peliculón ni mucho menos.

Cruce de caminos (cruzada)

Sinopsis:Luke , un motorista que trabaja como especialista en un espectáculo viajando de una ciudad a otra, se reencuentra con una antigua y breve novia, Romina, y descubre que recientemente ella ha tenido un hijo de él, Jason. Decide entonces dejar la carretera, establecerse y trabajar de mecánico, intentar recuperar el cariño de Romina y poder cuidar de su hijo. Pero ante la falta de dinero Luke sólo ve una salida: su jefe Robin le propone robar bancos aprovechando lo hábil que es con su motocicleta.

La película mejora cuando deja de aparecer su insufrible protagonista, pero tampoco acaba de enganchar la "subtrama" final, haciéndote bostezar más de una vez. Cuando se trata de hacer una película de relatos interrelacionados estos deben convencer por separado si no hunden todo el resultado.

La prueba del crimen (como debe ser)

Sinopsis: Nueva Jersey. Joey Gazelle (Paul Walker), hombre casado y padre de familia, lleva 10 años siendo sicario de la banda italiana de los Perello. Sin embargo, cuando Joey, desobedeciendo las instrucciones de la banda, se niega a deshacerse del arma utilizada en el asesinato de un policía corrupto durante una operación fallida de venta de drogas, coloca involuntariamente a su familia en una situación peligrosa.

Pese a que tiene una sucesión de hechos por conveniencia del guion que le resta algún punto, es una película muy disfrutable y uno de los mejores papeles de Paul Walker. El ritmo es bueno, tiene ese toque gamberro con los giros de cámara y el final cumple. Además, es una película de acción como debe ser sin bajar el ritmo pero sin apabullar en dilatadas escenas de tiroteos o persecuciones.

Amsterdam

Sinopsis: Epopeya romántica sobre tres amigos que se ven envueltos en una de las tramas secretas más impactantes de la historia de Estados Unidos. Basada en hechos que se mezclan con ficción.

Cuando juntas a tantos personajes famosos, el resultado suele ser que la trama brilla por su ausencia, o como en este caso, es estúpida. La película dura más de dos horas para contar un sencillo complot en clave de comedia negra, en la que el trio protagonista se entrevista con otros personajes e intentan avanzar a trompicones. Especialmente molesto el doblaje a Christian Bale, por lo exagerado de su tono, que en el original no era tan acusado.

Imaginary (imaginación, imaginación)

Sinopsis: Cuando Jessica vuelve con su familia a la casa de su infancia, Alice, su hijastra más pequeña, comienza a desarrollar un extraño apego hacia Chauncey, el oso de peluche que encuentra en el sótano. En un primer momento, Alice y Chauncey se entretienen con juegos aparentemente divertidos que, poco a poco, irán volviéndose más siniestros y peligrosos. A medida que el comportamiento de Alice se va volviendo más inquietante, Jessica decide intervenir, pero cuando lo hace se da cuenta de que Chauncey es mucho más que un inofensivo oso de peluche.

Bodrio insalvable, al que se le ven las costuras en todas las escenas, me recordó al capítulo de South Park donde viajan a Imaginaciónlandia, sólo que en la serie tenía cierta gracia, aquí ni tensión ni gracia pero si vergüenza ajena. El doblaje como de costumbre la empeora aún más.

Todos los nombres de dios (speed a la española)

Sinopsis: Tras un atentado, Santi es tomado como rehén por Hamza, el único terrorista superviviente. Un giro inesperado intercambia los papeles y Santi se convierte en una bomba humana caminando por la Gran Vía de Madrid con un chaleco cargado con explosivos. Los servicios de inteligencia, emergencia e incluso los medios de comunicación, unirán fuerzas para salvarle la vida en un impresionante despliegue de medios con consecuencias inesperadas.

Esta película es una sucesión de los peores clichés del cine americano de los 90, porque básicamente es un plagio descarado de Speed; aderezado con paisajes madrileños y cultura española, y una exaltación de amor a las Fuerzas y Cuerpos de Seguridad del Estado, en especial, la Guardia Civil.

La mosca II (nada mal)

Sinopsis: Tras la muerte del científico Seth Brundle a consecuencia de sus experimentos sobre la transmisión de la materia, una empresa de investigación genética, que estaba al tanto de sus descubrimientos, consigue que su compañera sentimental tenga el bebé que esperaba. El pequeño, debido a los genes de su padre, padece una alteración cromosomática que acelera de manera vertiginosa su crecimiento.

Me acuerdo que cuando la vi de crío me impactó bastante, no había visto la anterior entrega y años después vi la original de 1958 en una clase de filosofía (no me preguntes por qué). Creía que ya la había comentado, pero no, y tras verla de nuevo en una de estas torridas noches de verano, puedo decir y mantengo que es una buena película. Es una buena mezcla amor, terror, gore, suspense, relaciones familiares, poder, ciencia ficción y en dosis perfectas. E importante, no ha envejecido nada mal.

Deadpool & Wolverine (para los memes)

Sinopsis: Un apático Wade Wilson se afana en la vida civil tras dejar atrás sus días como Deadpool, un mercenario moralmente flexible. Pero cuando su mundo natal se enfrenta a una amenaza existencial, Wade debe volver a vestirse a regañadientes con un Lobezno aún más reacio a ayudar.

Tanta promoción, que si el salvador del quemado UCM, etc., ponían el listón alto pero también encendían las alarmas sobre posible pufo y no ha sido ni lo uno ni lo otro. Deadpool ya empezaba a cansar en su segunda entrega, el camino por el que iba a ir estaba claro, por buscar el meme. Parece que se han hecho dos películas una para contar la historia y otra para generar contenido para promocionarla por internet, poses, chascarrillos, etc. 

Para un espectador convencional le va a parecer atroz el personaje principal, para el fan lo mejor, y para alguien intermedio hay muchos chistes que no son tan graciosos si no muy pesados. Muchos cameos de muchos personajes que estaban en el olvido u otros un poco ingeniosos, cosa que atrae a los fans, en lo que es el hilo y la trama, hay que decir que es ágil, pero fácil, no tiene nada del otro mundo. El desarrollo lo hacen los personajes que van apareciendo y no mucho más, ya que resulta bastante básica la trama. Y sí, posiblemente pegue con el personaje pero no hay que abusar tanto. 127 minutos, por meter tantos tacos, es exagerado, adelgazar especialmente el anticlimax de la familia Ryan Reynolds le hubiera venido muy bien.

Inside Out 2 (suficiente)

Sinopsis: Secuela de 'Inside Out'. Riley entra en la adolescencia y el Cuartel General de su cabeza sufre una repentina reforma para hacerle hueco a algo totalmente inesperado propio de la pubertad: ¡Nuevas emociones! Alegría, Tristeza, Ira, Miedo y Asco, con años de impecable gestión a sus espaldas (según ellos...) no saben muy bien qué sentir cuando aparece con enorme ímpetu Ansiedad. Y no viene sola: le acompañan envidia, vergüenza y aburrimiento.

Con las secuelas y sobre todo cuando han pasado sus años desde la anterior entrega, 9 en este caso, siempre nos decimos "¿era necesaria?" o "¿está a la altura?" o "¿aporta algo?". Lo de necesaria o no es algo que he puesto como resumen en muchísimas secuelas con la entrada al blog con el título de la película seguido del paréntesis (innecesaria), ¿por qué no lo he puesto ahora? realmente necesaria una película como secuela es si hay más trama que contar (no repetir el mismo esquema) y sobre todo si va a aportar billetitos a la productora. En este caso aunque sigue unas premisas idénticas a la anterior, juega bien la carta de la pubertad para hablar de los cambios en la protagonista. Las nuevas emociones pues más o menos bien, especialmente ansiedad, pero otras completamente fuera de lugar como envidia. La película dura lo justo porque no hay más tela que cortar, espero que no haya más entregas, eso sí.