El asesino con ojos de corazón (la comedia romántica)

Sinopsis: Dos compañeros de trabajo son confundidos con una pareja por un asesino en San Francisco el día de San Valentín.

Heart Eyes, comedia de terror en la que un asesino masacra a parejas en el día de San Valentín. Vamos, que estamos ante un slasher de los de toda la vida, pero éste es algo más al prescindir del terror que a nadie va a producir este tipo de películas ya y optar por rellenar los huecos con una comedia romántica. 

La película juega todo el tiempo a reírse de los clichés, tanto del romance como del terror, y ahí está su mayor acierto. Cada momento sincero viene acompañado de un chiste, la dinámica entre los protagonistas es pasivo-agresiva y filosa, y el villano termina funcionando más como un Cupido torcido que como una amenaza real. Hay gore creativo, muertes muy bien armadas y una sátira bastante punzante sobre el amor moderno, las apps, los vínculos tóxicos y el miedo a engancharse. Se cae un poco sobre el final, pero hasta ahí es una comedia de terror muy efectiva, ideal para pasarla bien sin pedirle nada más de lo que promete.

Tiempo de matar (correcta)

Sinopsis: En un tranquilo pueblo de Mississippi, dos jóvenes borrachos violan salvajemente a una niña negra de diez años. La mayoría blanca de la ciudad se muestra horrorizada ante un crimen tan atroz. Carl Lee, el padre de la niña, decide tomarse la justicia por su mano y mata a los violadores de su hija.

La había visto comenzar varias veces pero esta vez decidí verla entera, no me arrepiento. Es un drama judicial, bastante convencional con un arranque muy intenso y prometedor que va perdiendo fuerza a medida que avanza. Nutrido buen reparto, con buenas interpretaciones que consiguen convencer No es manifiestamente tendenciosa, aunque peca de meter moralina, sobre todo en la escena final.

Backrooms (curiosa)

Sinopsis: Una extraña puerta aparece en el sótano de una tienda de muebles. Cuando el paciente de una terapeuta desaparece en una dimensión más allá de la realidad, ella deberá adentrarse en lo desconocido para intentar rescatarlo.

La película empieza bien, presentando la "dimensión" de los pasillos, lo extraño, lo perturbador y lo laberíntico. Hay películas que uno ve (o en las que uno se mete, que no es lo mismo) y que, más que contar una historia, parecen funcionar como un debate abierto. Esta adaptación de Backrooms es una de ellas. Y lo digo porque, después de verla, me sorprendí a mí mismo hablando de ella durante días (con una IA que me referenció el resto del "lore"). Si una película te empuja a buscar a debatir. Algo que no se agota en el susto, es que algo bueno tiene. Para mi lo más curioso y relevante es como un mensaje de un anónimo en 4Chan se convirtió en un meme y luego al viralizarse en algo mucho más grande, en una historia colectiva que escapa al algoritmo o las tendencias empresariales, como era la internet antes de Google, en un Wikidot más o menos ordenado y en un listado más amplio de Fandom los cuales permiten a miles de colaboradores aporten su visión sobre un relato de terror y armarlo todo junto. 

No obstante, la película tiene fallos y dos horas de metraje en algo que podría haber encajado en un capítulo de The Twilight Zone, se hace torpe y larga al final.

Resident Evil (muy buena)

Sinopsis: En una reinvención totalmente nueva, el mensajero médico Bryan se ve inmerso en una carrera de acción sin descanso por la supervivencia, mientras el caos se desata a su alrededor. 

Mucha espectació por esta película y la verdad... es que merece la pena. Es una muy buena película, que funciona con y sin videojuego, como debe ser cualquier producto que quiera expandir una saga o universo, que tenga sus guiños pero no necesites saber algo de antemano para disfrutarala. 

Sin las ataduras de seguir la trama de los videojuegos, a los que todos les tenemos cariño pero sabemos que perdieron el norte argumental hace más de una década, no se convierte en un fanfilm de cosplayers como la de Bienvenidos a Raccon City o un producto a medio hacer como las adaptaciones de animación o los bodrios de Paul W.S. Anderson.

Los fans aférrimos de los videojuegos dirán que hay poco de Umbrella, que hay pocos zombies (que los hay y funcionan cuando salen, y que en los mismos juegos ya pasan a un segundo plano ante lo caricaturizado y sobrexplotación de este tipo de monstruos) y no salen sus personajes, que sólo tiene de Resident Evil el título y sí, la gracia es que le quitas el título de Resident Evil a la película y sigue funcionando sin apelar a la nostalgia o guiños metidos con calzador. Elegir un NPC como protagonista, con su inutilidad por momentos y reacciones creíbles junto a tener esos momentos de humor (que funcionan) sin convertirlo en una comedia de terror sin tensión ni sustos ha sido un acierto. Para mi ha sido mejor que Barbarian o Weapons.

La cita (aprobada)

Sinopsis: Violet es una madre cuyo marido falleció y que tras mucho tiempo dedicada a sus hijos decide tener su primera cita en años. Cuando llega al restaurante descubre además que su cita, Henry, es un hombre mucho más encantador y guapo de lo que podía esperar. Pero la velada empieza a estropearse cuando Violet comienza a recibir una serie de inquietantes mensajes anónimos en su teléfono.

Una película sencilla pero que tiene un gran guion, unas buenas actuaciones y que consigue enganchar desde el inicio, una película que lo tenía todo para convertirse en un peliculón o al menos una película de notable mínimo y la acaban fastidiando, en parte, con un final dilatado e inverosímil que busca el giro sorpresivo y algo de acción innecesaria, pero bueno en balance se salva de la quema.

90 minutos (mala)

Sinopsis:Después de décadas de abandono, Castle Heights Hospital, este símbolo del pasado segregado de la ciudad, ha sido cargado de dinamita y está listo para ser demolido. Nadie sabe que el líder de una pandilla, ahora en prisión, escondió los 3 millones de dólares en efectivo que robó a sus rivales dentro del edificio abandonado. Ahora, tres partes desesperadas quieren el dinero.

A pesar de no durar ni 90 minutos se hace pesada, por lo lenta y mal actuada que está. Ni las escenas de acción lo compensan, es la típica película de acción barata de Adkins pero de las peores. Y para empeorar un doblaje horrible y la penosa traducción de "Castle Falls" a 90 minutos.

Los justos (justita)

Sinopsis: Nueve miembros de un jurado popular deliberan aislados un polémico caso de corrupción. Las pruebas son irrefutables, la opinión pública ya ha emitido su veredicto, nadie parece tener dudas... Hasta que reciben una oferta en secreto: cada integrante ganará un millón de euros si cambia su voto de culpable a inocente. Pero si quieren entrar en el juego, deberán alcanzar la unanimidad; algo que sacará a la luz las verdaderas causas pendientes de cada uno de los miembros del jurado.

Películas de jurados comprometidos he visto unas cuantas, en este caso da a entender que va a haber más humor del que hay luego, y le hubiera hecho falta encontrar mejor tonto o más comedia o más drama-thriller. Las conversaciones se vuelven algo banales y los personajes están demasiado estereotipados. El músico argentino, la joven rebelde e intensa, el pardillo que no sabe que sus padres hacen con él lo que quieren, la ingenua con poca suerte en la vida. Alguna escena destacable como la de Machi y Castro, pero tampoco mucho más.

He-Man y los Masters del universo (flojísima)

Sinopsis: Un niño de diez años, el príncipe Adam, se estrelló en la Tierra en una nave espacial y fue separado de su espada mágica, el único vínculo con su hogar en Eternia. Tras localizarla casi dos décadas después, el príncipe Adam es transportado de vuelta al espacio para defender su planeta natal de las malvadas fuerzas de Skeletor. Pero para derrotar a un villano tan poderoso, el Príncipe Adam primero tendrá que descubrir los misterios de su pasado y convertirse en He-Man: el hombre más poderoso del Universo.

Una película infantil, de una serie de hace décadas sin tirón ni conocimiento entre los más pequeños, con referencias que sólo cogerán los cicuentones que veían esa serie aderezado con chistes de mal gusto solo para adultos, no tiene mucho que ofrecer. Y tristemente es así, opta por la autoparodia en muchos momentos, más o menos lo consigue, pero algo más de acción, un poco menos de comedia y media hora menos de metraje hubieramos tenido un producto muy superior, por ejemplo G.I. Joe lo entendió mejor.

Si la comparo con la primera adaptación, que apestaba a serie B, sí, ha mejorado, pero no lo suficiente.

Al otro barrio (penosa)

Sinopsis: Intentar engañar a Hacienda ha sido una opción demasiado tentadora para Andrés, pero no contaba con que le acabaran pillando. Y eso es exactamente lo que le ha sucedido. Además de la multa millonaria que le ha caído encima, ahora debe trasladar sus oficinas al barrio de Los Caños, en el extrarradio más marginal de la capital, o eso le parece a él. Pero es que Andrés estaba aprovechándose de una jugosa subvención por tener allí su sede, sin que hubiese puesto jamás los pies en el barrio. A regañadientes, él y sus empleados se trasladan a Los Caños y aquello no es tan malo como esperaban... Es peor.

Cuando uno ve el trailer de este tipo de películas de comedia costumbrista con dos "ambientes" ya sabe a lo que se va a enfrentar si decide gastar su tiempo con ella, una sesión de buenismo sobre que los pobres no son malos (o no todos) y entendimiento entre los dos "lados", aderezado con algún gag divertido. Y depende de esto último, que haya algún gag divertido para apuntalar el resto de la película, en este caso no lo hay y a pesar de durar poco más de hora y media se hace insufrible. Las actuaciones, nefastas, no logran insuflar vida a unos personajes unidimensionales y plagados de clichés. La dirección actoral parece haber optado por la caricatura, lo que contribuye a la artificialidad general del conjunto.

Una historia del bronx (mafia de qué)

Sinopsis: Años 60. El gángster Sonny es el rey del barrio del Bronx, donde vive el pequeño Calogero. Un tiroteo, presenciado por el niño, es el punto de partida de una duradera relación entre el gángster y el pequeño. Lorenzo Anello, padre del chico y un honrado conductor de autobuses, desaprueba esta relación. A pesar de ello, el muchacho crece bajo la protección de los dos hombres, dividido entre su honradez natural y su fascinación por Sonny. Sin embargo, llegará un momento en el que Calogero no tendrá más remedio que tomar una decisión sobre el camino que debe seguir.

La historia que tiene un buen planteamiento, el del conflicto entre seguir el camino honrado pero sin futuro de su padre, De Niro y el camino del mal, del delito y del éxito, que es el de la mafia, el del admirado capo Palminteri, sólo aguanta los primeros 40 minutos de la cinta. Ni hay verdadero conflicto ni hay emociones intensas. El mafioso podría haberse dedicado a cualquier otra cosa, que no se hubiera notado en el desarrollo de la trama. El joven C se convierte en un personaje soso y plano que no se involucra en ningún asunto, ni piensa ni actúa por sí mismo, ni siquiera al final de la historia.

El regreso de Ulises (pesada)

Sinopsis:Tras 20 años de ausencia, Odiseo aparece en las costas de Ítaca, demacrado e irreconocible. El rey ha regresado por fin a casa, pero muchas cosas han cambiado en su reino desde que partió para luchar en la guerra de Troya. Ahora, se verá obligado a enfrentarse a su pasado para salvar a su familia y recuperar el amor que ha perdido.

Tras la gran cantidad de palos que recibió la reciente adaptación de Nolan, creo que exagerados, muchos citaban esta otra adaptación como ejemplo de llevar la obra al cine. Lo primero decir que esta película sólo cubre el último apto, desde el regreso de Odiseo, así que olvidaros del viaje y toda su épica. A pesar de sólo cubrir ese acto la película es larga, muy larga, porque sin nada inesperado y sabiendo que llegará el climax de la toma de trono, todo se hace lento y pesado. Las interpretaciones están bastante bien, aunque uno tiene la sensación de estar ante una obra de teatro en las afueras de una ruina griega (mismos exteriores que en la adaptación de Nolan), pero llegado el climax del final, es igual de decepcionante que en la de Nolan, pero al menos en esa se compensa por otros pasajes.

Te van a matar (mejor de lo esperado)

SinopsisUna mujer acepta un trabajo como ama de llaves en un rascacielos de Nueva York, sin conocer el historial de desapariciones del edificio. Pronto se da cuenta de que la comunidad está rodeada de misterio.

Vi el trailer reducido y dije "otra de blanco humano" que tan mal están saliendo últimamente eh y eh segunda parte y además el trailer parecía contar demasiado. Por suerte no ha sido así, hay un giro o recurso argumental temprano que le da más gracia al asunto. Mucho, muchísimo gore y escenas de peleas resultonas y no vergonzosas.

Mortal Kombat II (sigue cumpliendo)

Sinopsis: Los campeones favoritos de los fans, ahora acompañados por el propio Johnny Cage, se enfrentan cara a cara en la definitiva y sangrienta batalla a muerte para vencer al oscuro régimen de Shao Kahn, que amenaza la existencia del Reino de la Tierra y a sus defensores.

Tras una cumplidora primera entrega y su relativo éxito esta continuación estaba asegurada, la incorporación de un viejales como Karl Urban parece metida con calzador, pero manteniendo la premisa de su predecesora: consecución de secuencias de peleas fantásticas más o menos logradas, no hay mucho que ni que pedir ni que criticar, excepto algun decorado bastante lamentable (la aldea) y una pelea final poco inspirada. Por cierto Kano sigue funcionando igual de bien.

La odisea (merece la pena)

Sinopsis: Tras la guerra de Troya, el legendario Odiseo emprende el largo y peligroso regreso a su hogar en Ítaca, donde su esposa Penélope y su hijo Telémaco lo esperan desde hace mucho tiempo mientras resguardan el reino de los numerosos pretendientes que acechan el trono. Sin embargo, el camino de vuelta se convertirá en una epopeya legendaria en la que deberá enfrentarse a dioses hostiles y criaturas mitológicas que pondrán a prueba no solo su ingenio y valentía, sino también su propia humanidad.

No voy a entrar en hablar sobre la historia porque presupongo que todos sabemos de qué va la trama. Vengo de verla en el cine y puedo decir que es una película palomitera, no es de las mejores de Nolan, pero merece la pena verla en el cine. Más allá de los claros errores de vestuario, localización y sobre todo del reparto (absurdo las inclusiones de Corey Hawkins, Jovan Adepo, Will Yun Lee y Lupita Nyong'o), las actuaciones de John Leguizamo, Himesh Patel, Matt Damon y Anne Hathaway están bastante bien. Las comparaciones con Troya son irrelevantes, porque la batalla de Troya y la entrada con el caballo son sólo una fracción de la Odisea de Ulises (Odiseo).

De comparar debería hacerse con esta versión, de 1997. La versión actual es peor en el tramo de la vuelta de Ulises y su encuentro con el cíclope, que están muy mal hechos. En cambio, el pasaje del encuentro con la bruja Circe y las escenas del barco están muy bien resueltos.

La momia de Lee Cronin (Evil Mummy)

Sinopsis: La joven hija de un periodista desaparece en el desierto sin dejar rastro. Ocho años más tarde, la familia rota se conmociona cuando ella es devuelta a ellos tras encontrarla momificada, y lo que debiera haber sido una reunión jubilosa se convierte en una auténtica pesadilla.

Con el título y el trailer esperaba que Lee Cronin fuese la niña-momia, como en "El exorcismo de Emily Rose", luego vi que era por el director, el mismo de "Evil Dead Rise", lo cual se nota. Tiene buenas interpretaciones engancha al principio, aunque una vez identificas que el Sahara es Tabernas y El Cairo es Almería, pierde bastante la ambientación. El tramo final hay varias cosas porque sí, con el típico empujón al protagonista vs el previo toque de la muerte que solo afecta a secundarios. No obstante, con todas las pegas, sigue siendo una correcta película de terror.

¿Matarías por mí? (el correcto telefilm)

Sinopsis: Después de toda una vida de abusos por parte del mismo hombre, tres mujeres (una abuela, su hija y su nieta) conspiran para deshacerse de él de una vez por todas.

No es un peliculón obviamente, pero para ser una película de las 15:30 es suficientemente entretenida para verla entera, usa el recurso de contar la misma historia desde tres perspectivas y no se hace larga.

Noche de bodas 2 (sí aun peor)

Sinopsis: Momentos después de sobrevivir a un ataque de la familia Le Domas, Grace descubre que ha alcanzado el siguiente nivel del juego, y esta vez acompañada por su hermana Faith, con quien mantiene una relación distante. Grace tiene una oportunidad para sobrevivir, mantener con vida a su hermana y reclamar el Alto Trono del Consejo que controla el mundo. Cuatro familias rivales la persiguen para hacerse con el trono, y quien gane lo gobernará todo.

Ya me advirtieron que era aun peor que la primera entrega, y en efecto, es aun peor, decisiones sin sentido, "comedia" sin gracia. En lugar de pelear, que es lo que esperábamos todos los que vimos la primera, se limitan a huir, perdonarles la vida a los asesinos cuando los tienen a huevo, y discutir cada dos escenas. No se callan ni debajo del agua. Sinceramente, a la mitad de la película ya te aburres por la tomadura de pelo.

Dragon Ball Super: Super Hero (poco super)

Sinopsis: Son Goku destruyó en su momento a la Patrulla Roja. Ahora, ciertos individuos han decidido continuar con su legado y han creado a los androides definitivos: Gamma 1 y Gamma 2. Estos dos androides se autoproclaman "superhéroes" y deciden atacar a Piccolo y a Gohan. ¿Cuál es el objetivo de la nueva Patrulla Roja? Ante un peligro inminente, ¡llega el momento del despertar del Superhéroe!

Nueva entrega de esta triste continuación de Dragon Ball, si ya en su día apestó el reboot de Broly, ésta no lo hace mejor. Está claro que el factor nostalgia puede jugar en dos direcciones:glorificar la obra original y no recordar sus muchos defectos o perdonar los de esta nueva entrega por traer recuerdos. Si juzgamos la obra por separado tenemos un tono más cómico, pero sin gracia, minutos por una vez para Piccolo, pero ni así nos libramos de relleno en los 100 minutos que dura. El CGI cumple aunque soy más del estilo de animación tradicional para este tipo de obras. 

En la tormenta (cumple)

Sinopsis: Una joven que va de camino a una emergencia familiar tiene que encontrar refugio en un área de descanso debido a una fuerte ventisca. Hay unas cuantas personas en su misma situación. Allí se da cuenta que en una de las camionetas estacionadas, hay una chica secuestrada, lo que la pone en una aterradora lucha de vida o muerte por descubrir quién de las personas atrapadas por el temporal es el secuestrador.

El arranque presentando las circunstancias de la protagonista, tiene toda la pinta de ser un telefilm barato y malo de los que emiten los fines de semana por la tarde en la televisión. Entre eso y que sea un estreno de “streaming” (plataformas donde abunda la morralla), me estaba temiendo lo peor. Sin embargo, la película salva la papeleta cuando plantea su juego psicológico entre este grupo de desconocidos en el que se esconde el secuestrador de una niña. Se nota que no hay un gran presupuesto, pero tampoco lo necesita. Es un thriller minimalista de entorno cerrado, basado en muy pocos personajes. Por supuesto, el guion engaña, para que sospechemos de cualquiera de ellos. Puede que para cualquier espectador que haya visto muchas películas de este genero como yo, no suponga ninguna revolución ni un brote de originalidad. Pero la película sabe jugar muy bien con sus cartas y entretener durante su corta duración, lo que se agradece, porque no necesita lo contrario. También otro ejemplo más de horrible traducción y doblaje patrio.

El Hobbit: La batalla de los cinco ejércitos (ni cinco la salvan)

Sinopsis: Después de haber recuperado el reino del Dragón Smaug en la montaña, la Compañía ha desencadenado, sin querer, una potencia maligna. Un Smaug enfurecido vuela hacia la Ciudad del Lago para acabar con cualquier resto de vida. Obsesionado con las enormes riquezas en su poder, el rey enano Thorin se vuelve codicioso, mientras Bilbo intenta hacerle entrar en razón haciendo algo desesperado y peligroso. Pero hay aún mayores peligros por delante. Sin la ayuda del mago Gandalf, su gran enemigo Sauron ha enviado legiones de orcos hacia la Montaña Solitaria en un ataque épico. Cuando la oscuridad se cierna sobre ellos, las razas de los Enanos, Elfos y Hombres deberán decidir si unirse o ser destruidos. Bilbo se encontrará así en la batalla épica de los Cinco Ejércitos, donde el futuro de la Tierra Media está en juego.

Debería estar escarmentado con el despropósito de la primera entrega, pero decidí darle una oportunidad a la tercera entrega, por si esta tenía un climax mejor y se centraba en la batalla y poco más, y sí se ha centrado pero incluyo así es penosa, sensación de ver un croma todo el rato, escenas de batallas ridículas, a veces incluso parece una película de serie B hecha con cientos de millones con ese tufillo a trailer de videojuego. En fin lamentable.

M3GAN 2.0 (mejorada)

Sinopsis: Con el futuro de la existencia humana en juego, Gemma se da cuenta de que la única opción es resucitar a M3GAN y darle unas cuantas mejoras, haciéndola más rápida, más fuerte y más letal.

Con una competente primera entrega, una vez presentado al personaje, había poco margen para el thriller y/o "terror" así que se apuesta por una película mucho más gamberra y con más acción, ¿el resultado? Sin necesidad de profundidades ni discursos sesudos, la peli se ríe —y nos hace reír— de nuestras dependencias digitales, de la familia moderna y de todo lo que pueda explotar por los aires con estilo. ¿Realismo? Ni está ni se le espera. Pero entretenimiento, sangre y mala leche hay para dar y regalar.

Scary Movie 5 (horrible)

Sinopsis: Los felizmente casados Dan y Jody empiezan a observar algunos fenómenos extraños en su casa tras volver del hospital con su bebé, Aiden. Pero cuando el caos se apodera del trabajo de Jody como bailarina de ballet y de la carrera de Dan como investigador de monos, la pareja descubre que está siendo acosada por una presencia demoníaca. Juntos, con la ayuda de expertos cualificados y de numerosas cámaras, intentarán deshacerse del maléfico ser antes de que sea demasiado tarde.

Con el reciente estreno de la nueva entrega me di cuenta que no había visto esta entrega, así que en total hay 6, tras el empeoramiento que fue la cuarta respecto a la tercera, no esperaba que remontase siendo esta entrega la que dejó la saga en barbecho, y en efecto así ha sido me ha recordado, para mal, a la segunda entrega con películas base para parodiar "Mamá" principalmente sin gancho y gags muy mal hilados.

La substancia (el grotescto doctor Jekyll y el señor Hyde)

Sinopsis: 'Tú, pero mejor en todos los sentidos'. Esta es la promesa, un producto revolucionario basado en la división celular, que crea un alter ego más joven, más bello, más perfecto. Tentada por la oportunidad Elisabeth Sparkle, una celebridad en decadencia, consume este suero del mercado negro creando una versión rejuvenecida de sí misma, Sue, con efectos tan inesperados como aterradores.

Tras leer la sinopsis uno puede pensar que se trata de una película donde alguien rejuvenece con consecuencias, pero tengo que destripar parte de la trama para argumentar porque no merece la pena esta película. Una vez se ha hecho evidente que no es un cuerpo y una conciencia con dos estados, si no dos conciencias que ocupan la misma vida, uno ya sabe que acabará en un conflicto entre las dos conciencias para ver quién ocupa más tiempo, el recurso de doctor Jekyll y el señor Hyde, nada nuevo que no hayamos visto en El Profesor Chiflado o leido en el MUY recomendable cómic Esos días que desaparecen, la única diferencia es cómo se adereza con una crítica a la mercantilización del cuerpo de las mujeres en la industria de la televisión y con unos planos muy desagradables a la par que innecesarios en otros momentos. No hago ascos al gore, pero cuando tiene una razón y contexto, aquí es excesivo y cutre.

Urotsukidoji II: La matriz del demonio (mal)

Sinopsis: Berlín, 1944. Bajo el bombardeo de las tropas aliadas, Hitler y sus científicos utilizan monstruosos procedimientos para convocar al Chojin, el Señor del Mal destinado a unir el mundo de los humanos, el de los hombres-bestias (Makai) y el de los demonios (Jyujinkai) dando nacimiento a un reinado de horrible violencia y lujuria desenfrenada. Pero la cosa se les escapa de las manos... Tokyo en la actualidad. El advenimiento del Señor del Mal está más próximo que nunca. El depravado Dr. Munhihausen Jr., hijo de un científico nazi, pretende encontrarlo y ocupar su lugar con el propósito de esclavizar a la humanidad. En un intento desesperado por evitar el Apocalipsis, el joven Amanojaku tratará de dar con el Chojin antes de que lo hagan las fuerzas del mal.

Recopilación de tres OVA's anteriores que habían adaptado el exitoso y no menos polémico manga de culto de Toshio Maeda, los cual se nota en lo desconectadas que están las escenas y el tijeretazo que ha habido en el metraje. El argumento es distinto al anterior ya que ahora es el hijo de un científico de los nazis el que invoca a un demonio para destruir al Chojin y así conquistar el planeta. Hasta aquí parece interesante casi tanto como la primera parte pero no es así ya que en está continuación es más de sexo que de aventura.

Send Help (correcta)

Sinopsis: Después de que un accidente de avión deje varados en una isla remota a una competente empleada y a su insoportable jefe, ella deberá utilizar sus habilidades de supervivencia para mantenerlos a ambos con vida, a pesar de su difícil relación.

Película sin grandes pretensiones con sobresaliente trabajo de la actriz principal empoderada como su personaje. Terror moderado con amagos de gore y pinceladas de humor negro.

En general es entretenida y tiene buenos giros, además de un cierre correcto. Se nota la dirección de Sam Raimi y destacan las actuaciones de Rachel McAdams y Dylan O’Brien.

Five Nights at Freddy's 2 (aún peor)

Sinopsis: Ha transcurrido un año desde la pesadilla sobrenatural en la pizzería de Freddy Fazbear. La historia de lo que ocurrió allí ha ido adquiriendo la talla de leyenda local, e incluso ha dado pie al primer “Faszfest”. El exguarda de seguridad Mike y la agente de policía Vanessa han ocultado la verdad a Abby, la hermana de 11 años de Mike, acerca del destino de sus amigos animatrónicos. Pero cuando Abby decide reconectar con Freddy, Bonnie, Chica y Foxy, desatará una serie de acontecimientos aterradores que revelarán oscuros secretos sobre el verdadero origen de Freddy’s, desencadenando un horror que llevaba décadas escondido y olvidado.

Si ya la primera apestaba, ésta es aún peor. Una adaptación incapaz de entender qué hace funcionar el terror, el suspense o, sencillamente, una narración mínimamente coherente. No solo no da miedo, sino que ni siquiera genera tensión, que es el mínimo exigible a una película de este género.

Bugonia (el secuestro para nada)

Sinopsis: Dos jóvenes conspiranoicos secuestran a la poderosa presidenta de una gran compañía, convencidos de que se trata en realidad de una extraterrestre decidida a destruir el planeta Tierra.

Cuando has visto tantas películas, alguna de ellas complicadas de entender, cuesta sorprenderse, por eso últimamente tiendo a ver menos e intentar atinar más, e incluso salirme de vez en cuando de lo "mainstream" y dar oportunidades a cosas extrañas como ésta. Sin embargo, pese al argumento de comedia negra con cierta intriga la película me ha parecido muy básica y predecible. Las actuaciones son decentes, aunque he echado en falta momentos de mayor tensión. En su contra, no es más que una sátira contra las grandes corporaciones, los conspiranoicos y demás paranoias, que están tan de moda en nuestros tiempos. Un tema que la verdad, a estas alturas, no interesa lo más mínimo, por lo que se me ha hecho muy pesadita de acabar.

Noche de bodas (not ready)

Sinopsis: Durante la noche de su boda, una mujer recibe la invitación por parte de la rica y excéntrica familia de su marido para participar en una tradición ancestral que se convierte en un juego letal de superviviencia.

El otro día me acerqué al cine y vi que lo único ligeramente potable en la cartelera era Noche de Bodas 2 (así que imaginad el resto), pero pensé que sin ver la primera no tendría sentido darle una oportunidad, al final no lo hice. 

Al llegar a casa vi que estaba la primera entrega en Disney+ y dije voy a verla. 

Nada más presentar a los personajes tuve un dejavu sobre su final y dije "ésta ya la he visto", lo raro es que no la apunté en el blog, allá por el 2019, y no lo haría por despiste y por lo insusla que es. La película empieza como algo serio pero a medida que avanza te das cuenta que no la puedes tomar en serio, que de terror nada y como comedia tampoco funciona.

Nadie 2 (penosa)

Sinopsis: Cuatro años después de enfrentarse involuntariamente a la mafia rusa, Hutch sigue manteniendo con la organización criminal una deuda de 30 millones de dólares que trata de saldar poco a poco con una serie interminable de golpes contra matones internacionales. Pese a disfrutar como siempre de la faceta más trepidante y física de su «trabajo», Hutch y su esposa Becca se sienten agotados y distanciados. Para intentar remediarlo, deciden llevarse a sus hijos de escapada al mismo lugar al que Hutch iba de vacaciones con su hermano Harry cuando eran pequeños.

La primera entrega fue un relativo éxito inesperado, con sus tonterías y sus fallos, era un producto correcto con alguna escena dign, esta segunda entrega es mala con ganas. Lo que podría salvarla, la acción de las escenas de las peleas, no lo hacen, están rodadas de forma penosa: planos cortos y cerrados, movimientos de cámara que no resiguen la acción, cortes de plano constantes y otros truquillos varios para ocultar que aquí no se han gastado el dinero en coreografías ni en un CGI decente.

Tierras perdidas (Milla, Bautista y el croma)

Sinopsis: Basada en el relato de George R. R. Martin. Una reina desesperada envía a la poderosa bruja Gray Alys a las Tierras Perdidas, en busca de un poder mágico que permite a una persona transformarse en un hombre lobo. Con el misterioso cazador Boyce, que la apoya en la lucha contra criaturas oscuras y despiadadas, Gray deambula por un mundo inquietante y peligroso.

Nada nuevo en otra película más del marido de Milla, uso y abuso del croma, escenas ridículas en un entorno postapocalítpico que no da el pego, acción simplona y un guion horrible aderezado con intrigas palaciegas igual de insulsas que el resto de la película.

Agárralo como puedas (sin suficiente chispa)

Sinopsis: El torpe teniente Frank Drebin Jr. intenta resolver un asesinato vinculado a un magnate tecnológico. Mientras investiga, su unidad policial corre peligro de ser cerrada. Con la ayuda de una escritora de crímenes, Frank se verá envuelto en situaciones tan absurdas como explosivas.

Humor absurdo de los 80/90 en 2025, eso sería el resumen. Un trailer que ya te muestra los gags del banco, la cocina y la comisaría, deja pocas cartas por desvelar. En aquella época hacer humor de 'teta, culo y pedo', escenas picantes, ridiculizar minorías tenía interés y atraía a una parte del público. En aquella época eso era normal, se veía sano, y tenía su gracia.

Hoy, esta nueva versión llega en una época en la que el público, incluso el joven, está saturado de escenas picantes, pero a la vez, no se puede hacer humor sobre casi ningún tema de los antes mencionados. Siendo sincero incluso así, me he reído un par de veces, pero eso no ha evitado ver que son más lso gags que no funcionan que los que sí, que la labor de doblaje y traducción, vital en este punto para cambiar las gracias por doble sentidos y juegos de palabras, no ha estado a la altura.

Detrás de la pared (tremenda basura)

Sinopsis: Un ritual viral permite a tres niños conjurar a la gente de las paredes y ahora deben intentar devolverlos a su sitio antes de que sea demasiado tarde.

Hay películas que no gustan, películas malas y luego están basuras como ésta que uno piensa cómo han conseguido financiación, cómo han intervenido más de una persona y aún así nadie ha parado tremendo esperpento. Sin tensión, sin sentido, sin actuaciones todo es una basura en esta película

Predator: Badlands (el predator amigo)

Sinopsis: Un joven Predator marginado de su clan encuentra un improbable aliado en su viaje en busca del adversario definitivo.

Entiendo la intención de ampliar el universo de Predator y conectarlo aun más con Alien, por eso está tan presente Weiland-Yutani, y debes perdonar que una empresa que domina la creación de androides y el viaje espacial siga queriendo recolectar especímenes de animales peligrosos por la galaxia, como en la penosa serie Alien: Planeta Tierra. También se perdona que los Yautja conocedores de alta tecnología y el viaje espacial sigan con costumbres neolíticas sobre la caza, son sus costumbres y hay que respetarlas. Lo que no me acaba de convencer en esta película es el intento de "humanizar" al predator, por momentos un pusilánime y por otros una máquina de matar. Quitando lo dicho antes, es una película de acción entretenida, en la línea de Prey.

On Falling (depresión en hora y media)

Sinopsis: Aurora es una mujer portuguesa inmigrante que trabaja en un gran almacén de Escocia. Atrapada entre los muros de su centro de trabajo y la soledad de su piso compartido, trata de resistir al aislamiento, la alienación y la charla trivial que comienzan a amenazar su consciencia de sí misma.

Cinta que critica el aislamiento social y vulnerabilidad económica de los trabajadores de almacén, con una secuencia de diálogos insulsos, como los que tendrías con el vecino que te cruzas en el ascensor y del que no sabes ni su nombre, y así durante hora y media. Es como un capítulo de que vida más triste, pero sin chascarrillos ni situaciones exageradas. Ni si es ocurra verla doblada.

Freaky Tales (plomazo)

Sinopsis: Cuatro historias interconectadas ambientadas en 1987 en Oakland, California, relatan el amor por la música, el cine, la gente, los lugares y los recuerdos más allá de nuestro universo conocido.

Ninguna de las cuatro historias tiene gancho suficiente para generar interés, y el intento de entrelazar las historias, se queda en eso, un intento. Meten un toque sobrenatural que no vale para nada, con lucecitas verdes. Lo único destacable, y en eso está logrado, es la estética.

Jurassic World: El renacer (malísima)

Sinopsis: Cinco años después de los acontecimientos de Jurassic World Dominion, en la Tierra quedan pocos dinosaurios que viven en regiones ecuatoriales donde el clima se parece al de antaño. Las tres criaturas más grandes de esta biosfera tropical tienen en su ADN la clave para fabricar un medicamento que aportará grandes beneficios medicinales a la raza humana. Zora Bennett, una experta en operaciones encubiertas, es contratada para dirigir a un equipo de especialistas cuya misión es conseguir el material genético, pero los miembros de la operación acaban en una isla prohibida donde se ubicó hace años un centro de investigación secreto del Parque Jurásico.

Sin haber visto la entrega anterior, porque ya me descogué con El reino caído, esta otra película, es otro refrito que calca la tercera entrega original, esto es: incursión a otra isla, familia y niños que salvar, personajes de dudosa moral y cero tensión. Aburrida, larga, absolutamente intrascendente, carente del más mínimo interés y hecha sin ganas. Está claro que el chicle está estirado y nada podrá volver a las sensaciones de la original, que tanto CGI y tantas decisiones estúpidas de los protagonistas lastran todo, pero es que encima le meten 2 horas de metraje, que la entierran del todo.

Uno Equis Dos (negra quiniela)

Sinopsis: Chino y Josu son dos amigos de alrededor de los 40. Juntos llevan intentando conseguir un pleno al quince desde que se conocieron en la universidad. Este fin de semana han acertado los 12 primeros resultados y, junto a sus parejas, Paula y Cris, deciden seguir el final de la jornada en la casa de pueblo de la familia de Chino. Al plan se une David, un compañero de trabajo de Cris, recién divorciado. A medida que la posibilidad de hacerse ricos va aumentando con cada nuevo resultado, los cinco se enfrentarán a la realidad oculta de sus relaciones y a quiénes son realmente como individuos, en una escalada imparable de malas decisiones.

No hay cabida a mucha sorpresa con la sinopsis, la película en sí no es mala, pero se echa en falta algo más de guion, como las escenas en el barbacoa con las puyas entre las parejas, antes de que la bola de nieve, con la escalada hacia la violencia y el desastre lo reviente todo. En algunos tramos la transición del humor al drama extremo se siente algo abrupta, casi forzada, perdiendo naturalidad.

Cuckoo (muy recomendable)

Sinopsis: Gretchen viaja a los Alpes alemanes con su padre y su madrastra. En el pueblo en el que se alojan, se topa con oscuros secretos. Escucha ruidos extraños y tiene visiones aterradoras de una mujer que la persigue.

Es una película extraña de esas que no entras a la primera en la historia, pero que te va teniendo expectante a todo lo que transcurre en pantalla. Con momentos que recuerdan al cine clásico, con poco dando mucho (persecución en bicicleta, esos juegos de sombras...) realmente llegando al final tropieza sin caerse, resuelve bien la película, no es una gran película pero si una propuesta interesante y original, con momentos e imágenes que se quedan en la retina

Daniela Forever (Inception a la madrileña)

Sinopsis: La vida pierde todo sentido para Nicolás con la pérdida de su novia Daniela. Un día es invitado a formar parte de un ensayo clínico que le permitirá controlar sus sueños y accede con la esperanza de recuperarse. Ahora Nicolás puede soñar con Daniela cada noche y reanudar su relación, más idílica que nunca. Aunque sea en sueños. Y corriendo el riesgo de perderse en ellos para siempre.

Una historia sobre sueños y recuerdos, ya vista en varias películas como, por ejemplo, Olvídate de Mí, Origen, etc., pero con Madrid de fondo y con un trasfondo bastante más serio sobre las relaciones y el duelo enmascarado sobre ese toque infantil que tienen los sueños y su alteración. Visualmente, Vigalondo la clava: Betamax para la realidad, digital cinematográfico para los sueños, un contraste brutal que funciona de maravilla. Pero el guion patina. Cuando la historia necesita afianzarse, se deshace en giros y reglas que van mutando sin lógica, hasta que el propio espectador pierde pie. Especialmente horroroso el doblaje, no entiendo como el elenco de actores españoles no se doblan así mismo.

El mejor (incongruente)

Sinopsis: Cameron Cade es un quarterback en ciernes que ha dedicado su vida y su identidad al fútbol americano. Isaiah White, un legendario quarterback ocho veces campeón y megaestrella cultural, se ofrece a entrenar a Cam en el aislado complejo que Isaiah comparte con su esposa, Elsie White. Pero a medida que el entrenamiento de Cam se acelera, el carisma de Isaiah comienza a cuajar en algo más oscuro, enviando a su protegido a un agujero de conejo desorientador que puede costarle más de lo que jamás esperó.

He cortado parte de la sinopsis para no quitar una de las pocas sorpresas que tiene la película. No confundir por la pésima traducción del título original de Him con El mejor de Robert Reford que a su vez también fue una mala traducción de The Natural. El doblaje también es horroroso con la voz de Token para negros chistosos chirriando por todos sitios. La película toca temas relevantes como la idolatría de los deportistas convertidos en semidioses, el sacrificio físico y moral exigido por la industria del espectáculo, y las estructuras de poder que se alimentan de esa violencia ritualizada. Las secuencias de horror funcionan mejor cuando sugieren, cuando el suspense mantiene la ambigüedad de lo que se oculta tras la gloria, después simplemente es un disparate que no hay por donde cogerlo.